一、审美阅读:一种存在方式的描述——审美阅读系列研究之一（论文文献综述）
曹勇[1]（2021）在《高校通识教育中的设计课程研究：概念、内容与课题方法》文中研究说明伴随我国高校新时代本科人才培养模式转型,美育、双创教育、跨学科教育逐步成为重要内容。它使设计教育从专业领域进入通识领域,面向高校非专业学生的通识设计教育快速发展,但对它的系统研究还很缺乏。因此,以其发展历史与现状为依据,以概念剖析与设计研究为方法,对其概念内涵、课程内容建构、课题设计方法进行了系统理论研究,并形成以下结论:设计通识是以设计学科为内容载体,以通识美育为育人目的的设计教育形态。它揭示了设计教育作为一种跨学科探索活动在职业教育与人文通识之间的往复运动。回归美育育人不仅是其应用功能,也揭示了设计创造力培养的主体内在根源和设计作为人文学科的价值本源。在育人与学科双重视野下,设计通识课程内容可分为设计语言、设计返身、设计自由3个层次,其知识形态特征应该是学科内的破界与贯通、学科外的跨界与交叉,其核心能力是设计形式生成的思维能力。通过“知觉-媒介-抽象”、“意义-符号-叙事”、“技术-结构-系统”、“观念-重构-生成”4种设计形式生成思维的训练,建立全人发展与身体、文化、技术与观念的广泛联系,它既是设计育人的特点,也是设计学科自身拓展的动力。通识设计的课题设计方法对应于课程的核心内容和内容层次,表现为微观的基于具体内容的设计方法、中观基于应用情境的设计方法,但宏观层面上讲通识课题设计的本质不仅是“关于设计教育的研究”,更是一种“设计的研究”。课题作为人文性的教学设计“形式”,在抽象层面也具有媒介、意义、结构、观念4方面特征,由此打开课题设计更为丰富的可能。
杨荷泉[2]（2021）在《余华作品在英语世界的研究》文中研究表明人是地球上的“文化动物”,人类一方面生活在“物质世界”,另一方面也生活在“精神世界”。作为人类精神世界的重要组成部分,文学产品的生产与加工、传播接受与评价研究,构成了当下世界各国文学生活的主要内容。中国现当代文学的发生、成长与壮大,既离不开中国古代文学源头活水的滋养,也离不开世界文学和异域文化的引导交流。客观来说,长期以来外国文学与中国文学的交流,是不对等的:引进来的外国文学多,走出去的中国文学少。在中外文学的互动过程中,中国文学相对处于弱势地位。近年来,随着国家经济实力提升和文化强国战略的实施,“中国文化走出去”的力度不断增大,助推了当代中国文学走出国门进行跨文化传播和对话。一批中国作家作品受到了国外出版机构与媒体、读者和研究者的关注和欢迎,在一定程度上刷新了国外对中国现实和当代文学的成见和感知。目前在国外,不仅有一批喜欢中国文学与文化的读者和汉学家,还出现了致力于研究现当代中国文学与文化的纯学术期刊,如俄亥俄州立大学早在上世纪就创刊的《中国现代文学与文化》,就是很有影响力的汉学研究期刊。21世纪初,余华《兄弟》的出版在国内引发了较大反响,之后关于中国当代文学和现代文学价值高低的争论,一度成为文学圈内外争执的一个热门话题。这种学界内部的纠结和媒体外部的炒作,已经对当代作家创作心态和整个社会的文化生态建设,产生了较大影响。无论是对当代文学的总体评价,还是对当代作家的个人成就,总会有一些褒贬不一的声调,众声喧哗地纠缠在一起,甚至呈现出一种两极化的评价趋向。其实,关于中国当代作家作品或者说中国当代文学的价值评判,视野可以扩大一些。我们既不能只站在中国的视角,也不能仅站在美国、英国、韩国、日本或者其它某一个国家的视角,而应该站在当下世界文化交流发展的立场和高度,以世界文学的眼光和跨文化传播接受的效果,来客观理性地看待和评估。作为“跨文化对话与想象”的一个案例,余华作品在英语世界的传播与接受研究,是一个很有意义的话题。余华在中国当代作家里不是一个高产的作家,其作品并不算多,但几乎都“出门远行”,而且其作品在国内外的反响与评价,呈现出“墙内开花墙外香”的文化景观。中文版和外文版“两种余华作品”在国内外的不同接受情况,其原因值得当代文学和文化研究者关注和反思。本文由绪论、正文、结语和附录几部分构成。绪论部分解释了研究的缘起和意义,探讨余华作品在不同的读者和研究者之间引起争议的原因。本文在美国杜克大学图书馆和国内馆藏数据库下载搜集有关材料的基础上,分类梳理了余华作品在英语世界传播与接受研究的中外文资料。同时,根据余华本人提供的作家版权输出情况统计表,笔者整理出了 38种外文语种翻译、出版的余华作品的详细信息。这是本文研究的基础和起点。正文部分共有五章。第一章首先考察余华作品在国外的传播情况,梳理余华作品在国外尤其是英语世界的译介、销售和读者评价情况。然后,从余华作品的翻译、出版、改编与演出等环节,系统总结了余华“中国故事”出门远行的经验。第二章是关于英语世界对余华作品内容的研究。主要是评述国外学者对余华作品中人性的异化、暴力与死亡等方面的主题研究以及历史创伤受难者的男性气质、作为商品和暴力受害者的女性身份、被温情遗弃的孤独者形象等人物方面的研究。第三章是英语世界对余华作品形式的研究。首先是关于余华对中国传统文学语言的颠覆与创新、复调话语的反讽与戏仿;其次是对余华作品里的呼喊、夜晚、善恶者的不同死亡等象征意味的解读;再次是对余华小说多层叙述以及时空压缩等技巧的研究等。第四章是英语世界对余华的比较研究。有一些国外研究者分别从冷漠与荒谬的虚无主义创作视角、表现堕落青年的当代成长小说、对历史真实的超越和拒绝姿态以及对严肃文学的坚守等方面,对余华和他同时代的先锋作家残雪、苏童、格非和莫言的小说文本做出了比较研究。由于没有发现将余华和国外作家比较研究的专题论文,目前本章是余华和中国作家的比较研究。第五章从“两个余华”和“两种余华作品”入手,探讨接受者眼里“伟大作家”和“通俗作家”的“小说家余华”和“散文家余华”的不同面相,以及“母语版余华作品”和“非母语版余华作品”的关系,并比较“两种余华作品”在国内外接受的不同情况,再由此引发“两种中国文学”关系的思考。这是本文研究的落脚点,也是新的研究起点。像余华这样表现中国题材的文学作品,都是有别于“历史中国”与“地理中国”的一种“文学中国”文本,其作者不仅仅是中国人,也包括外国人;其文本语言的种类不但有中文,也有外文;其文本形态既包括中国作家用中文母语原创的“第一文本”,也包括其被翻译和再创作成非母语的外文版“第二文本”。这两种文本分别构成了中文版和外文版的“两种中国文学”。两种文本构成的历史,才是一部完整的中国文学发展史。然而,目前大部分中国现当代文学史,只能算作是一种“单向度”的“第一文本”文学史,许多传播到国外的中国现当代文学的“第二文本”,已被历史长久地“活埋”。结语部分从余华作品在国外的获奖情况,以及余华成为国际文学论坛主要研讨对象的事实出发,论证了作为一名中国的作家,“中国的余华”已然是“世界的余华”。附录列举了余华到国外参加文学活动的大事记、余华作品外文版出版年表和余华作品外文版的部分封面。这些文字和图片是支撑这篇论文论点的佐证材料。目前,走向国外的中国文学还有不少困难,这既有文学外部的问题,也有文学内部的问题。它涉及到宣传、翻译、出版、市场、意识形态等文学外部的诸多元素,这些元素犹如一双双有形和无形的大手,影响了一个作家作品的时空跨界的程度。但是,反观走出国门的余华作品,真正优秀的作家与其优秀作品的“出境与跨界”,其文学内部的元素更加重要。余华不同于中国当代作家里的某些人,在国外的影响仅靠一本书,轰动一时,却又昙花一现。国外读者和汉学家对余华的接受和研究,是基于他们对余华文本“内部风景”的着迷。余华以一个作家的良知,不但叙述了底层人物“眼泪的宽广”,写出了“一个国家的痛”,而且用了许多西方人非常熟悉的现代叙事方式,表达了尊重生命和悲悯弱者的博大情怀。余华作品不仅是国外读者“读文学-看中国”的社会文本,而且是具有很高审美价值的文学文本。余华被译介到国外的作品,虽然都经过翻译环节的再创作,但是,由于其主题、人物、叙事和语言等“文学内部”的文化景观非常迷人,受到国外读者持久的欢迎。余华的某些作品,不仅是当代中国文学的经典文本,也是当下世界文学的经典文本。本文的创新性:一是在全面考察了余华作品在国外译介出版传播的背景下,从内容和形式以及作家比较等方面,系统梳理和探讨了英语世界对余华作品传播和接受研究的情况;二是首次提出并阐释了“两个余华”“两种余华作品”和“两种中国文学”的概念;三是提供了不少国外关于余华作品的评价和研究的外文资料。本文研究的意义:从英语世界传播与接收的国外视角,重新审视了备受争议的余华作品的价值,以及余华在中国文学和世界文学史上的地位。在此基础上,希望借鉴两种余华作品在国内外不同接受的案例,为当下中国文学走出去提供一点有益的经验。本文不足之处:一是由于时间、精力和能力的限制,收集英语世界对余华作品评价和研究的资料不够齐全;二是论文偏重于文献资料的梳理,在理论概括和提升等方面,显得较为薄弱。比如由“两种余华作品”引发的第一文本和第二文本“两种中国文学”的关系和互动研究,还只是一个初步的探讨。对这些相关话题,只是提出自己的想法,由于不是本文的主要论题,所以未能进行深入的考察和研究。
徐艳艳[3]（2021）在《统编本初中现代新诗意象群教学研究》文中研究说明本文研究统编本初中现代新诗意象群教学。一方面,补充对统编本初中现代新诗选文的研究;另一方面,指出新诗意象教学应该从意象群层面出发,并探究意象群教学的意义、教学角度和教学策略。绪论部分首先指明研究缘起,明确研究的目的、内容、方法和意义。并且,对统编本新诗选文、新诗意象群和新诗意象群教学进行文献研究并做出综述,把握研究现状。正文内容分为四部分:首先,对现代新诗意象群的内涵进行界定,探究意象群与意象、意境之间的关系;并进一步将新诗意象群与古典诗歌意象群进行比较,深入认识其特点。之后,把握新诗意象群教学的意义与价值。其次,在整体上对课内现代新诗意象群进行观照,探究诗歌意象群艺术,寻找意象教学的角度。包括考察意象群对诗歌内容主题的建构,典型诗人的个性化意象群选择与呈现,哲理诗的意象群特点,以及意象群的组合方式与效果。从多个角度对诗歌意象群解读,帮助学生理解诗歌意象群艺术技巧与思想情感。接着,探究意象群教学的有效策略。以课堂教学过程为线索,交织教学思想、方法、内容和教学材料,确定四个大策略,即整体感知,把握意境情感;文本细读,进入精深细微的意象世界;读写结合,意象群创造性想象;融通艺术与生活,进行“大诗歌”教学。最后,以九年级下册精读课文舒婷《祖国啊,我亲爱的祖国》为例,进行意象群教学设计。在具体教学中引导学生从意象群角度解读诗歌、理解诗艺,激发学生对诗歌的学习兴趣和创作热情。在研究的最后,指明不足与可以进一步探究之处。
申志娟[4]（2021）在《部编本高中语文短篇小说审美理解力的培养》文中研究表明2017修订版高中语文课程标准“审美鉴赏与创造”核心素养目标,注重语文学习审美体验的积淀,健康向上审美情趣的培养和鉴赏品味的提升。相较于实验版关于审美鉴赏课程目标的表述,修订版增加了一系列诸如审美意识、审美体验、审美情趣、审美品味、审美鉴赏能力等审美术语,理清审美术语的逻辑关联,注重审美理解力在审美鉴赏与创造活动中的核心作用,着力培养学生的审美理解力,有助于审美素养目标的顺利达成。部编版高中语文教材选编的短篇小说篇目具有曲折集中的情节、典型丰富的人物性格、不同地域风格的差异性,独特的文化文学等审美属性,对于提高学生的审美理解力,发展学生的审美情趣和鉴赏品味有着较为显着的引导促进效果。本研究利用审美理论和高中语文课程审美教育研究成果,依据高中语文教材短篇小说编排体例与目的,结合高中短篇小说教学案例,提出了高中语文短篇小说审美理解力培养的具体策略。绪论部分论述了研究的缘起和研究目的、目前的研究现状、研究方法和研究意义。论文主体内容分为四个部分,第一部分对审美理解力进行辨析,包括审美理解力概念界定和审美理解力的特点,并在辨析中理清课程标准审美术语间的关联。第二部分对高中语文短篇小说审美阅读任务的目标进行了解读,包括部编本教材短篇小说的编排体例和审美特质的分析、课标和教材学习任务中对短篇小说的审美阅读目标分析。第三部分通过分析近三年高中语文短篇小说的教学设计,了解当前审美理解力培养的现状,并对《哦,香雪》的审美阅读进行了教学设计,进一步明确了审美理解力培养的具体实施策略。第四部分在以上基础上提出了部编本高中语文短篇小说审美理解力培养的教学策略。
姚元彪[5]（2021）在《20世纪冰心接受史研究》文中指出作为一般文学史研究的补充,是文学接受史研究的一个立论根基。所以资借接受史研究方法,本文想要解决的问题也相当明确:一是从冰心文学形象接受史的考察,实现对冰心文学形象的厘清与再认;二是实现对一般文学史研究的补益。与一般文学史研究相比,本论文的研究对象从作家、作品转移到读者。“一千个读者,两个冰心”对20世纪冰心接受史而言,是有效的说法。回到具体历史场景,在共时性的视域中,读者对审美冰心和政治冰心的接受,分别本着不同的“当下”文学兴趣,表达着不同的历史愿望。于是从历时性角度看,这些读者们就分别前后相继的勾连起两个克罗齐意义上的“特殊（史）”接受史脉络,这两条特殊史脉络对于20世纪冰心接受史具有根本重要的说服力。论文的第一部分,通过四个步骤全面检视审美冰心的接受史状况。首先,呈现审美冰心建构的历史脉络。这也是第一部分的主体工作。以阶段性历史特点为依据,同时着力呈现脉络上的前后勾连,分为四个时期:一、1920年代初期,《小说月报》的读者对冰心的审美形象进行了集中而热烈的讨论,初步建构起审美冰心的文学面相;二、1920年代到1930年代,文化名人以及文学史不吝赞美之情,初步确立了冰心审美形象的经典地位;三、1980年代之后,审美冰心重回读者的阅读文本,并且走向深化;四、由于文学地域空间的历史调整,1950年代审美冰心的读者流散到大陆以外的地域,开启了一个审美冰心建构的旅外时期,这也是审美冰心接受史最为曲折之处。然后,在一个共时性层面,集中剖析审美冰心建构话语的共性因素。无论是读者对情感形象与艺术风格的关注,还是直观印象式的批评方式,或是独立性精神世界的想象,其实都在显露读者纯文学的文学期待视野,读者们从文学之所以是文学的角度接受文学。接下来,在前述工作的基础上,通过读者打开一个检视文学史的路径。冰心的审美阅读史勾连起20世纪读者的纯文学阅读史脉络。纯文学在一般文学史视域内可能无法成为文学事实,但对于读者而言是一种明确的接受方式。纯文学观念在读者视域内,从来不是文学的最高追求,而是最低限度。在与功利主义文学观的冲突中,纯文学读者的持续在场客观上起到一种制衡作用,推进现代文学走向综合与深化,这才是纯文学读者持续在场的重要性所在。最后,本着当下的文学关切,对于冰心审美形象进行总结再认。一方面,在冰心20世纪一般性审美形象讨论中,冰心在文体方面的创造是最为稳定的因素,情感形象以及艺术结构还有讨论的空间。另一方面,从冰心审美意象阅读史的勾连,我们可以发现冰心前后期创作的断裂意义并不是那么彻底。从静穆到热烈的审美转向不仅是对冰心创作道路有效概括,也能让我们看到现、当代文学不仅是断裂,其间有隐秘的审美关联。如果说审美冰心的读者不仅建构出冰心的审美面相,也表达了对20世纪文学学科发展的关怀,政治冰心的读者则一定意义上超越了文学单一性视野的局限,或者说其文学期待,显示着20世纪读者对民族文学命运的本真感知。作为另一条特殊的接受史脉络的全面检视,论文第二部分与第一部分在结构上基本对称。首先建构政治冰心接受史脉络,以历史性特点划分为三个历史阶段:一、1930年左右,与革命文学主张同声相应,以茅盾阿英为代表的左翼专业读者对冰心的阅读展现出截然不同的态度,这是一个具有滞后性的接受现象;二、1949年之后,这一时期的读者接受完全以毛泽东各个时期的着作及其当下的政治意见为中心,所以是政治权威参与并主导的政治冰心接受时期;三、1980年之后,读者对政治冰心的接受具有了更丰富的内涵,不断丰满与润饰着冰心政治偶像的身份特征,并且持续发酵,这为冰心赢得了崇高的文学声誉。然后,通过对政治冰心读者的阅读话语进行深入剖析,就可以发现其鲜明特点:本着对20世纪中国社会现实状况的关切热情,又因为手持最为先进的科学方法,读者往往持着这样的态度,他们的阅读方式是最科学的,在此之外似乎不必再存在其他的文学接受方式,甚至会显露出用科学要素替代文学审美要素的阅读倾向。也就是说,政治冰心接受者与审美冰心接受者的文学接受态度具有一定程度的背离性。那么,由对政治冰心接受者功利主义文学期待视野的披露,20世纪读者的功利阅读史线索也浮现。在对文学的功利性阅读中,寄予着近现代几代知识分子对社会现代性的诉求,政治功利性也成为新文学一个胎生属性之一。中国文学不是天然就应该博大精深,但新文学却天然如此。这是近现代被动现代性的民族困境中,亲历者知识分子对血泪民族现实的文学承担,20世纪读者的生活期待视野对文学接受产生了更具决定性的影响;即使是高扬纯文学意识的读者,也无法逃逸出社会现代性诉求逻辑之外,这最深刻的说明了20世纪读者对文学的功利主义期待。最后,在新世纪的视域内,通过对政治冰心阅读史的检视,必然实现对冰心文学形象的厘清与再认。一方面,冰心在1990年代之后文学地位空前提升,读者的政治阅读在其中发挥了很大作用;另一方面,在1980年代之后乃至当下的文学史叙事中,冰心的政治接受叙事仍旧持续发挥影响。无论是1980年代杨义的《中国现代小说史》还是2010年出版的严家炎版的《二十世纪中国文学史》,尽管都非常注重对审美冰心的推介,然而一旦对冰心的创作道路进行线性梳理时,却又重回1930年代的阿英和茅盾的政治冰心阅读思路。经过冰心接受史的考察,就能看到这是一种不自然的文学史叙事模式:当下文学史貌似想要呈现一种具有客观普遍性的文学史叙事,但其实无法弥和其中两种特殊文学接受史逻辑的分裂。除了审美形象与政治形象,文化冰心也是冰心文学形象的一个重要面相,在20世纪文化转型的大时代,冰心身上的文化符号对冰心文学作品的接受产生了重要影响。“爱的哲学”是冰心最重要的文化符号之一。在1920年代,《超人》最早显示出“爱的哲学”的文化冲击力,也为冰心赢得了广泛的文学声誉;但文化冰心与冰心文学品质的关联并不大,并无法为其赢得持久的文学声誉。
杜玉洁[6]（2021）在《“千禧一代”女作家小说创作研究》文中认为“千禧一代”是指1982年至2000年出生的一代人,他们出生于20世纪时未成年,在跨入21世纪以后达到成年年龄,与文学代际中的“80后”、“90后”几乎重合。“千禧一代”作家群是中国新世纪以来出现的重要创作群体,自新概念作文大赛开始,“千禧一代”以前所未有的表达方式和极具先锋性的文学审美范式成为中国当代文学中不可忽视的文学现象。恰逢新千年中国社会进入经济发展的高速期,社会文化的巨变、全球化视野下的文化交融以及科学技术的飞速进步在一定程度上促进了文学的发展革新。“千禧一代”女作家在小说创作方面进行了突破与尝试,在短短二十余年的创作历程中,取得了颇为丰厚的成果。“千禧一代”女作家的小说创作涵盖了青春文学、纯文学、网络文学等多种创作类型,小说创作主题也涉及校园恋情、都市婚恋、城乡对立、家族变迁、言情穿越、科幻未来等。“千禧一代”女作家的小说写作已经从单一的成长视角转向多元丰富的创作视野,无论是对社会现实的关注、对新媒介网络写作的创新还是对女性文学的发展,都逐渐趋于成熟。本论文以“千禧一代”女作家小说创作的时代背景入手,分析该群体的创作特质和创作类型,通过对具体作家作品的文本细读展开主题研究,挖掘“千禧一代”女作家小说创作中所体现出的文化立场和人文关怀,探寻作品中的美学意识和文学性,纵观“千禧一代”女作家在媒介性别视域下的女性主义立场,发现“千禧一代”女作家在创作中存在的问题和不足,展望“千禧一代”女作家未来的创作发展方向。“千禧一代”女作家文学景观的生成与其所处时代密切关联,在消费主义甚嚣尘上的当下,文学与资本联姻,写作市场的红利催熟了一代青年作家,“千禧一代”女作家在开放的社会语境和多元的文化视域中有了更多自我言说的机会。她们在享受社会发展和时代进步的同时,也不可避免地出现了相似的时代症候,和平年代的历史感的缺失和不可言说的生存困境成为这一代人的精神之殇。在21世纪的前二十年中,“千禧一代”女作家走过了被质疑被批判到被认可被接受的发展历程,由青春文学过渡到纯文学、畅销文学和网络文学,“千禧一代”的创作一直努力从边缘走向中心。“千禧一代”女作家最开始受到关注是从“青春文学”开始,在这一时期,“千禧一代”女作家的创作尚处在萌芽阶段,创作内容主要是青春期个性的表达,青年亚文化、“玉女”写作以及校园写作是这一时期的创作关键词。随着“千禧一代”女作家的成长成熟,她们的创作由个体转向社会,从城乡世界、婚恋生活、家族变迁窥探时代脉搏下的中国社会现状,“千禧一代”女作家的纯文学写作也逐渐得到权威学界的认可。在网络文学和类型写作风靡的21世纪,“千禧一代”女作家在“女性向”网络文学写作中取得了不菲的成绩,网络文学的IP热潮也为网络言情小说提供了新的写作思路和发展方向。“千禧一代”女作家的小说创作体现出了前所未有的文学审美范式。其作品中的语言修辞,包括流行语言的运用、网络语言表达策略和语言形式的建构展现出了鲜明的时代特质。“千禧一代”女作家对跨媒体叙事中的叙事时间、叙事空间、叙事结构、叙事视角等叙事手法的运用也适应了大众娱乐的审美追求。“千禧一代”女作家所运用的新的文学创作方式和在新媒体时代形成的独特文学经验使文学写作更注重读者与作者的交互性,这种新的文学表现模式催生了新的文学创作方向,在尊重传统文学创作的同时,文学作品也成为作者与读者共同的成果。“千禧一代”女作家小说创作中的文化场域建构也反映出时代与历史的镜像,从这一代作家自身的成长来看,“千禧一代”女性作为新时代独立女性与青年知识分子,并非缺乏历史感,而是在时代喧嚣中成为了旁观者和多余人。她们作品中体现出的文化现象,包括代际冲突、生态环境、家庭伦理、职场生存等成为现代人普遍关注的社会文化问题。作为最年轻的女性创作群体,“千禧一代”女作家从女性主义立场出发,在创作中体现出鲜明的女性意识。“千禧一代”女作家通过身体写作、两性叙事以及女性命运探析,在创作中不自觉表露出的女性立场,现代社会让女性拥有了更多身份,女性在以男性为中心的话语中被遮蔽、被命名,她们的生存境遇被青年女作家所关注。“千禧一代”女作家试图通过网络书写打破女性作为客体和他者的窘境,其作品中体现出的女性意识、女性的欲望表达、主体意识、生命意识在新的历史时期有了不同的表达。在现代技术发展的当下,女性的生存空间已不再单纯来自男性的挤压,而是受到社会发展、技术变革、环境变化等一系列因素的影响,在现代人类生存的诸多挑战面前,“千禧一代”女作家的创作视野更为开阔,具有超性别的勇气和格局,能够关注到性别之外的人类共同的生存境遇。
黄钦昱[7]（2021）在《基于移情的儿童绘本角色设计研究》文中提出移情是分享、理解、体验他人情绪情感的一种替代性反应。在促进儿童情感、道德发展中,既有利于提高儿童主动、帮助等亲社会行为,又助于减少儿童暴力、冷漠等反社会思维,对儿童建立良好的社会关系具有举足轻重的作用。在绘本阅读过程中,儿童对角色感同身受,将自己的情绪感受,投注于绘本角色,认为角色是自己,体验角色的情绪情感,把无生命的角色进行生命化的情感投射,就是儿童对绘本角色产生的移情现象。与生俱来的移情提升了儿童阅读活动的体验感和愉悦性,同时绘本情感潜移默化地加强儿童的移情能力,帮助儿童日常与他人的交往活动。移情注入绘本,使其具备情感的生命力,绘本情感投射,提升儿童读者的移情能力,二者相辅相成。挖掘儿童绘本中的移情因素,寻找绘本吸引儿童的情感、兴趣触发点,对国内儿童原创绘本的发展具有重要作用。本课题通过梳理移情相关概念,归纳分析审美活动中的移情特征,对儿童移情发生机制与绘本审美心理进行综合解析。从认知心理学、教育学、美学等多方面探索绘本以儿童为本的理念。在调查过程中选择问卷法从广度上向家长了解3-6岁儿童阅读绘本的移情现状,其次,通过集体教学,选择阅读经典绘本,从深度上以访谈法对大班儿童的移情表现、影响因素等进行观察。采用访谈、问卷等调查形式,进行数据的分析与汇总,探究移情是否是影响儿童喜爱绘本的重要因素,并挖掘绘本角色引发儿童移情的特征。最终以儿童亲社会行为中同伴关系为设计实践的切入点,定位友谊发展中认识朋友、产生矛盾、分享互助的三个阶段进行实践创作。围绕移情机制探索3-6岁儿童对绘本角色的关注特征,以移情作为儿童绘本的创新点,在坚持儿童为本的设计理念下,通过满足儿童的情绪,增强体验的方式使绘本达到吸引儿童的目的。在此基础上,通过绘本角色的设计传递绘本的情感价值,总结塑造儿童移情的角色方法,最终形成移情结合绘本的设计实践。促进移情在绘本实践的发展,在一定程度上为国内原创绘本儿童本位的方法论补充新观点、新路径。
田义[8]（2021）在《电子媒介时代的文学生态研究》文中提出本文选定以电子媒介时代的文学生态研究作为题目,主要考察电子媒介对文学生态产生的影响,事实上,这种影响绝非任何程度的“外部冲击”可以形容,而是深入到文学生态的内部,真正意义上参与了文学生态的变革。展开来说,主要关注从口头媒介、印刷媒介向电子媒介变革的过程中文学生态出现的新局面、新现象和新动态,继而深入挖掘隐匿于这些影响背后的深层机理,思考和制定切实可行的策略以应对不利于文学发展的局面。论文的研究对象并不拘囿于以电子媒介作为母体直接催生出来的新文学形态,或者与电子媒介有着间接关联的新文学现象,而是以宏观视野考察整个文学生态的变化。对此,本文依托文艺学、媒介学、传播学、符号学、文化学、哲学、经济学和社会学等在内的多个学科、多种领域的知识,拟从以下七个方面展开研究:在绪论中,主要分为四个部分:第一部分主要对“电子媒介”、“电子媒介时代”及“文学生态”概念进行界定,阐明选题的缘由除了现实依据外,J·希利斯·米勒教授提出的“文学终结论”也是重要原因;第二部分探究选题的背景,即媒介何以可能影响文学生态,对于这一问题,是从媒介的三个主要性质出发——媒介是一种文化偏执、媒介即生产力、媒介带有启蒙性和专制性来探究的;第三部分概括选题研究现状,并且从“量”和“质”的角度分别总结得失之处;第四部分阐明研究理路,阐释论文架构,以及论述创新点。第一章——电子媒介下的文学生产。在本章起始阶段,论述文学生态的关键词由“文学生产”取代“文学创作”的合理性,以及交代考察文学生产而非文学创作的原因。继而,选取三个问题展开讨论,分别是当代文学生产方式的建构、文学生产主体的后现代性,以及文学生产客体的媒介化变迁。它们不仅是文学生产活动的结构性成分,而且较为典型地彰显电子媒介之于文学生产的复杂影响。在对当代文学生产方式建构的研究中,主要考察媒介对文学生产方式建构作用的理论依凭,从理论溯源的层面,结合当下的创作实情,分析当代文学生产方式的新特征。在对文学生产主体后现代性的探讨中,一方面,通过对比印刷媒介确立的自律主体,综合后现代文化语境,从而确立电子媒介下的文学生产主体的非自律文化身份;另一方面,从文学主体性理论的哲学溯源层面,探寻审美转型的发生及其缘由。在对文学生产客体变迁的讨论中,探析文学生产客体从自然、世界到新闻事件的媒介化转变,厘清变迁的原因。第二章——电子媒介与文学文本。本章将研究视角转移到电子媒介对文学文本的影响上来,在本章伊始,对“文本”、“电子文本”概念做出了界定。然后,选择了电子文本的主要存在方式、电子文本叙事的后现代转型和电子文本诗性语言的危机三个问题展开讨论。电子文本的主要存在方式包括超文本、网络文学和超链接,它们不仅是以数字技术为核心的电脑网络与现代文艺交融的产物,而且还直观地反映出文学的电子化和技术的审美化是如何参与到电子诗性的营构中。电子文本叙事的后现代转型具体表现为叙事载体由原子转向“比特”,叙事体制从主客对立转向“主体间性”,叙事立场由精英化转向民间化。电子文本的叙事显示了后现代主义的文化逻辑,表现出非理性、非主体性和反抗性的特征。在电子文本诗性语言的危机中,深入探究由电子媒介驱动的图像文化和复制技术对诗性语言造成危机的深层机理。第三章—一电子媒介时代的文学传播。在本章伊始,论述把文学传播开辟为独立专题的必要性,阐明文学传播在电子媒介时代的双重性质。而后,重点考察两个问题:文学传播的技术化变革与注意力商品化对文学传播的影响。在对第一个问题的探究中,论证媒介技术会对文学传播发生作用的前提下,进一步考察电子媒介在时空结构、实时能动方面带给文学传播的变化。在对第二个问题的研究中,主要探析注意力的商品化对文学传播产生的影响:首先,探寻注意力商品化的深层机理,涉及到注意力自身的文化性质,对信息生产的决定性地位,以及注意力商品化形成的原因;其次,探究注意力商品化对传统文学传播等级制度的颠覆,以及对新的等级秩序的重构;最后,探讨注意力商品化对文学传播价值取向转型的影响。第四章——电子媒介视阈下的文学接受。对文学接受活动的考察,主要划分为四个小节,分别是文学接受的概念、意义与特征,当代文学接受方式的多元化,网络文学欣赏论与网络文学批评论。在第一节中,对“文学接受”概念进行界定,概括文学接受活动的意义,以及罗列文学接受活动的特征。在第二节中,论述在主导传媒的变革下,读“屏”、听书与文学IP产业链驱动下的多样化接受构成了当代文学全新的接受方式,全新的接受方式刷新了公众的思维方式、体验形式与认知模式。在第三节中,考察作为当代文学接受活动之一的网络文学欣赏论,从实时欣赏与自由欣赏两方面谈及两者带来的全新的欣赏心理和阅读情境。在第四节中,探析作为当代文学接受活动之二的网络文学批评论,从网络文学批评的发轫谈起,指出当前阶段网络文学批评存在的不足,继而通过对比大众批评、传媒批评和学院派批评的优势与劣势,探讨网络文学批评标准的制定。第五章——电子媒介语境中的文学消费。对文学消费活动的考察,其缘由不仅在于文学消费是一种新的文学现象,更为重要的是,文学消费凸显了当下的时代语境,它的背后凝结了消费社会、媒介变革、解构思潮和后现代文化等多种力量。本章主要包括三节:文学消费的发生、特征及其原因,文学消费主体的救赎与沉沦,电子媒介建构下的文学消费客体。第一节是从文学消费的发生谈起的,阐明文学消费的非理性特征与时尚化特征,继而探究文学消费发生的深层原因。第二节主要考察媒介变革对文学消费主体的影响,具体表现为救赎与沉沦,即自我意识的觉醒与“主体之死”。第三节探究电子媒介对文学消费客体的建构作用,具体来说,主要表现为空间增殖、矛盾的调节与加剧。在结语中,从学理层面证明本文以媒介视域审视文学生态的科学性与合理性,概括电子媒介时代文学生态革命性变化的具体表现,包括涌现出了一系列全新的文学生态景观,文学生态的变革负载了技术理性价值,强调与过去的断裂、对传统的颠覆及取得实质性的突破;同时,也总结了电子媒介时代的文学生态暴露出的问题,并且指出在电子媒介时代,创作主体应该坚守对自由的追求和高雅的文学观念,避免耽溺于电子媒介散发的声色犬马,尽力摆脱消费文化带来的纸醉金迷,从而创造出更多的文学经典。
黎亚琴[9]（2021）在《接受美学视野下高中阶段文学作品整本书阅读指导研究 ——以《边城》为例》文中认为接受美学理论自二十世纪八十年代早期经译介来到中国之后,学术界掀起了研究接受美学的热潮。进入二十一世纪以后,研究接受美学的学术专着、学术论文等日益增加,学者们对接受美学的研究也不仅仅限于理论,还将接受美学理论的研究应用于文学、艺术等各个具体的领域。接受美学理论在文学研究方面应用尤其广泛,可以说接受美学的理论研究涉及文学领域的各个方面,比如古代文学、比较文学、现当代文学等。随着接受美学的研究越发兴盛,学者们尝试着将接受美学理论引入语文教育,与传统的语文教学模式进行结合,运用接受美学的理论为语文教学添砖加瓦。接受美学理论以“读者为中心”,重视读者的主体地位,强调读者与作者、读者与作品之间的对话交流,重视文学教育。本文旨在研究接受美学理论在高中阶段文学作品整本书阅读指导中的应用,希望为高中整本书阅读指导提出一些可行的教学建议。本文以《边城》整本书阅读指导为例,绪论部分介绍了接受美学与整本书阅读指导相关研究;论文第二部分探讨了接受美学和整本书阅读相关概念,以及接受美学应用于语文整本书阅读指导的意义;第三部分涉及接受美学理论在《边城》整本书阅读指导中的课程规划以及其在教学中的具体应用;第四部分针对接受美学在语文整本书阅读指导实施中所存在的问题,提出合理有效的建议。本文采用了文献研究法、案例分析法等研究方法,使论文写作更具客观性以及科学性。虽然接受美学理论应用于语文整本书阅读教学中,还未形成一个完整的理论体系,但是相信在众多学科专家的努力下,接受美学理论在语文教学中的应用一定会日趋完善,更加有益。
王桃[10]（2021）在《接受美学视阈下高中古代散文的教学策略研究》文中指出针对当前高中古代散文课前、课中和课后三个环节中师生出现的教与学问题,本文运用接受美学中的期待视野和召唤结构,中国“接受美学”中的诗无达诂和知音善赏理论,明确了接受美学视阈下高中必修古代散文教学的理论认识,了解了古代散文教学的现状,从课前、课中和课后三个环节构建了接受美学视阈下的高中古代散文教学策略,以提升高中古代散文教学的质量。本文分四章论述接受美学视阈下高中古代散文的教学策略。第一章为绪论,主要包括研究意义、关键词、现状、研究目标、内容与方法五个部分。第二章,旨在探讨接受美学视阈下高中古代散文教学策略的理论认识。通过西方的期待视野、召唤结构,中国的诗无达诂和知音善赏,构建高中必修古代散文的多元价值体系,细化了接受美学视阈下高中古代散文的教学特点、教学目标和教学原则。第三章,旨在对高中古代散文教学中运用接受美学的现状进行调查,展开成因分析。主要有以下原因:在教师方面,对接受美学理论不了解,课前忽略学生期待视野,课中搞一言堂,教学方法落后,课后作业布置流于形式等;在学生方面,学生主观能动性发挥不足,期待视野缺失和固化,召唤过程缺少创造性,审美体验不足等。第四章,旨在提出接受美学视阈下高中古代散文的教学策略。首先从多元价值和期待视野设计课前准备策略;其次是从有效导入、审美体验、多元对话和作品意义四个方面提出课堂实施策略;最后从阅读与写作两大方面提出课后作业指导策略。结语部分:综观全文,反思不足、总结经验,明确未来努力方向和重点。
二、审美阅读:一种存在方式的描述——审美阅读系列研究之一（论文开题报告）
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、审美阅读:一种存在方式的描述——审美阅读系列研究之一（论文提纲范文）
（1）高校通识教育中的设计课程研究：概念、内容与课题方法（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| 英文摘要 |
| 绪论 从设计为人到设计育人——通识设计课程研究 |
| 一、背景:设计育人 |
| (一)在人人设计的时代：数字时代的技术、设计与人 |
| (二)学科之显隐:包豪斯百周年纪念中缺席的设计通识 |
| (三)设计亦育人:当代高校美育发展视野下的通识设计教育 |
| 二、概念:何谓设计通识 |
| (一)“高校”：高等教育层面 |
| (二)“通识”：面向通识教育和“通识”中西比较差异 |
| (三)设计——以设计学科为内容载体的课程 |
| (四)设计通识与设计美育 |
| (五)通识与“专业通识” |
| 三、综述:研究史与问题 |
| (一)文献综述：从知识、理论、思维到课程实践 |
| (二)总体特征与突出问题 |
| 四、研究内容与方法 |
| (一)目的:从“概念”到“形式” |
| (二)内容框架:“为什么—有什么—是什么—教什么—怎么教” |
| (三)方法：从解决问题到基于“概念设计”的研究 |
| 五、研究意义与目标 |
| (一)意义:育人与学科的不可分性 |
| (二)目标:学术材料、理论建构、研究方法 |
| 第一章 为什么:历史语境与当代使命 |
| 第一节 设计成为通识——学科发展中的历史渊源 |
| 一、设计通识与 19 世纪欧美大学艺术学科初创—诺顿美术课程中的设计教育 |
| 二、设计通识与 20 世纪初期专业设计教育变革—早期包豪斯教育中的通识渊源及美国新包豪斯的通识设计思想 |
| 三、设计通识作为战后设计研究的目的与结果—欧洲“设计思维”研究与“设计”成为英国中小学国家课程 |
| 四、设计通识成为当代设计学科拓展动力——当代斯坦福设计思维引发的设计学科变革 |
| 五、我国传统设计教育史“专业”与“通识”关系——传统造物中工匠职业教育与文人艺术的交互 |
| 第二节 设计作为美育——新时代高校美育的形式 |
| 一、我国传统美育思想与设计美育的表现形式 |
| 二、近现代我国高校“美育”理解变迁与设计美育特点 |
| 三、当代我国高校“美育”发展历史机遇与困局并存 |
| 四、设计教育成为当代高校美育载体的优点 |
| 五、“设计美育”的当代中外美学理论基础 |
| 第二章 有什么:发展现状与比较思考 |
| 第一节 贯通或是悬置?——中小学设计课程标准比较 |
| 一、设计引领艺术、技术:英国国家课程中的设计课程 |
| 二、设计作为视觉艺术素养:美国国家艺术标准 |
| 三、我国中小学设计教育的“标准悬置”与“裂隙修复” |
| 第二节 从基础到前瞻——高校通识设计课程比较 |
| 一、美国大学通识教育演化与课程制度形成 |
| 二、美国大学通识课程中的设计课程 |
| 三、美国通识设计课程的主要类型与学科内容-功能特征 |
| 四、高校通识设计课程：从“专业科普”迈向“育人联结与学科前瞻” |
| 第三章 是什么:研究核心——概念、内容、课题方法 |
| 第一节 课程概念思考 |
| 一、概念回溯：“设计通识”与“设计美育”内外两种视野 |
| 二、内涵思考：比较视野下的课程内涵特征解析 |
| 第二节 课程内容辨析 |
| 一、学科内外：今天“设计”概念何为？ |
| 二、育人对接：从核心素养视野到设计通识的核心素养 |
| 三、设计实践/实验：“通过设计实践进行的教育” |
| 第三节 课题设计价值 |
| 一、通识设计课程教学设计的特殊性 |
| 二、过去教训：教学自身缺乏“设计” |
| 三、课题设计:使教学与课程成为一种“艺术”的核心 |
| 第四章 教什么:课程内容建构理论 |
| 第一节 课程学视野:课程内容建构的学理基础 |
| 一、当代课程理论中的课程内容 |
| 二、通识设计课程内容建构的理论框架 |
| 第二节 通识与美育视野:通识设计课程内容的三层次理论 |
| 一、通识与美育的目标指向与层次性 |
| 二、通识设计课程内容三层次理论 |
| 第三节 学科视野:课程内容的知识与能力形态 |
| 一、通识设计课程内容的知识形态:学科“破界”与“跨界” |
| 二、通识设计课程内容的核心能力:设计思维中的“形式思维” |
| 第四节 设计通识的核心能力——设计形式生成思维的培养 |
| 一、从设计形式4 属性看设计形式生成思维的基本类型 |
| 二、基于知觉-媒介-抽象的设计形式生成思维 |
| 三、基于意义-符号-叙事思维的设计形式生成 |
| 四、基于技术-结构-系统思维的设计形式生成 |
| 五、基于观念-重构-生成思维的设计形式生成 |
| 第五章 怎么教:课题设计方法研究 |
| 第一节 课题的本质与设计方法研究——作为教学设计的“形式生成” |
| 一、课题的本质及其设计方法：作为教学设计的“形式生成” |
| 二、设计通识典型课题分析 |
| 三、通识设计课题设计方法：差异与应对策略 |
| 第二节 微观：设计形式生成思维 4 种类型的课题设计研究 |
| 一、基于“知觉-媒介-抽象”思维的通识设计课题研究 |
| 二、基于“意义-符号-叙事”思维的通识设计课题研究 |
| 三、基于“技术-结构-系统”思维的通识设计课题研究 |
| 四、基于“观念-重构-生成”思维的通识设计课题 |
| 第三节 中观:通识设计内容3 层次的课题设计研究 |
| 一、“设计语言”的课题设计方法研究 |
| 二、“设计返身”的课题设计研究 |
| 三、“设计自由”的课题设计——在设计中自由 |
| 第四节 课题设计方法总结与作为教学设计形式的展望 |
| 一、微观和中观层面的课题设计方法总结 |
| 二、宏观、抽象层面的课题设计方法展望 |
| 结论 “造物亦育人”——面向未来的高校通识设计课程 |
| 一、异化与回应:设计作为一种通识性人文实践 |
| 二、通识设计课程内容的再思考 ——设计学科核心素养与设计思维中的形式思维 |
| 三、课题设计作为育人体验设计和课程推广关键 |
| 附录一：本文专业案例分析与通识课题设计目录 |
| 附录二 西南交通大学通识课《设计美育Ⅰ:从艺术到设计》课程教学(2020-2021 秋季学期) |
| 参考文献 |
| 作者简介 |
| 致谢 |
（2）余华作品在英语世界的研究（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 一、研究的缘起和意义 |
| 二、国内外研究综述 |
| 三、资料搜集整理情况 |
| 四、研究思路及方法 |
| 第一章 余华作品在国外的传播与经验 |
| 第一节 余华作品在国外的翻译出版与销售 |
| 第二节 余华作品在英语世界的译介和评价 |
| 第三节 余华“中国故事”出门远行的经验 |
| 第二章 英语世界对余华作品内容的研究 |
| 第一节 人的异化、暴力与死亡 |
| 第二节 历史创伤受难者的男性气质 |
| 第三节 商品和暴力受害者的女性身份 |
| 第四节 被温情遗弃的孤独者 |
| 第三章 英语世界对余华作品形式的研究 |
| 第一节 语言和语体 |
| 第二节 象征手法 |
| 第三节 多层叙述 |
| 第四节 空间和时间 |
| 第四章 英语世界对余华和有关作家作品的比较研究 |
| 第一节 余华与残雪:两种虚无主义创作视野比较 |
| 第二节 余华和苏童:当代成长小说及堕落青春的塑型 |
| 第三节 余华与格非:对历史的超越和拒绝 |
| 第四节 余华和莫言:类型文学时代里的严肃文学坚守者 |
| 第五章 国内外“两种余华作品”和“两种中国文学” |
| 第一节 “两个余华”与“两种余华作品” |
| 第二节 “两种余华作品”在国内外的接受比较:以《兄弟》为例 |
| 第三节 “文学中国”的不同文本与“两种中国文学” |
| 结语 中国的余华世界的余华 |
| 一、站上了世界文学的领奖台 |
| 二、国际文学论坛的专题作家 |
| 三、走向世界的中国当代文学 |
| 附录 |
| 一、余华国外文学活动大事记 |
| 二、余华作品外文版出版年表 |
| 三、余华作品外文版部分封面 |
| 四、余华中文简繁体作品清单 |
| 参考文献 |
| 致谢 |
| 攻读学位期间发表的学术论文和研究的项目 |
| 附件 |
（3）统编本初中现代新诗意象群教学研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| ABSTRACT |
| 绪论 |
| (一)问题的提出 |
| (二)本研究的目的、内容、方法、意义及创新之处 |
| (三)与本课题相关的研究综述 |
| (四)主要理论基础 |
| 一、现代新诗意象群的内涵、特点与教学价值 |
| (一)现代新诗意象群的内涵 |
| (二)现代新诗意象群的特点 |
| (三)现代新诗意象群教学价值 |
| 二、教材中的新诗意象群特点与教学角度探究 |
| (一)统编本初中现代新诗中的意象群特点 |
| (二)个性化意象群:艾青的“土地”意象群 |
| (三)哲理诗的意象群:审美意象与哲学思辨的融合 |
| (四)意象群结构技巧:意象组合 |
| (五)意象群个案分析:以《祖国啊,我亲爱的祖国》为例 |
| 三、新诗意象群教学策略 |
| (一)整体感知,把握意境情感 |
| (二)文本细读,进入精深细微的意象世界 |
| (三)创作新诗,意象群创造性想象 |
| (四)融通艺术与生活,进行“大诗歌”教学 |
| 四、意象群教学设计——以《祖国啊,我亲爱的祖国》意象群教学为例 |
| (一)课标分析 |
| (二)教材分析 |
| (三)文本分析 |
| (四)学情分析 |
| (五)设计思路 |
| 第一课时 |
| 第二课时 |
| (六)教学目标 |
| 第一课时 |
| 第二课时 |
| (七)教学重点和难点 |
| (八)课时 |
| (九)教学方法:朗读法、文本细读、比较阅读、读写结合 |
| (十)教学过程 |
| 第一课时 |
| 第二课时 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 致谢 |
（4）部编本高中语文短篇小说审美理解力的培养（论文提纲范文）
| 摘要 |
| ABSTRACT |
| 绪论 |
| (一)问题的提出 |
| (二)研究目的和主要内容 |
| (三)研究综述 |
| (四)理论基础 |
| (五)研究方法 |
| (六)研究意义 |
| 一、审美理解力辨析 |
| (一)审美术语的内涵及逻辑关联 |
| (二)审美理解力辨析 |
| 二、高中语文短篇小说阅读审美目标解读 |
| (一)高中语文部编版教材短篇小说选编概况及分析 |
| (二)高中语文短篇小说的审美特质 |
| (三)高中语文短篇小说审美阅读目标 |
| 三、高中语文短篇小说审美理解力培养现状及案例设计 |
| (一)高中语文短篇小说审美理解力培养现状 |
| (二)《哦,香雪》教学案例设计 |
| 四、部编版高中语文短篇小说审美理解力的培养策略 |
| (一)激发审美感知,为理解短篇小说的表现方式奠定基础 |
| (二)运用审美想象,提升判断短篇小说内涵意蕴的能力 |
| (三)以审美情感的弥散,推动对短篇小说创造技巧的发现 |
| (四)加深审美体验,促进短篇小说形象意义审美理解的个性化 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 致谢 |
（5）20世纪冰心接受史研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| abstract |
| 绪论 |
| (一)被忽略的冰心接受史研究 |
| (二)以范畴厘清为中心的研究思路及框架 |
| 1. “从后思索”历史研究方法的借用 |
| 2.从形象建构史到总体接受史 |
| 3.三条线索、四个方面的结构框架 |
| 一审美冰心的历史建构 |
| (一)审美冰心的历史建构脉络 |
| 1.热烈而集中的读者批评:审美冰心的初建 |
| 2.文化名人与文学史的不吝赞美:审美冰心经典性的确立 |
| 3.繁华落尽见真淳:审美冰心建构的回归与深化 |
| 4.审美冰心建构的旅外时期 |
| (二)自由又优雅的翱翔:审美冰心的建构模式 |
| (三)文学的现代想象:审美冰心与20 世纪纯文学接受史 |
| 1.文学研究会的“纯文学”接受氛围 |
| 2. “纯文学”读者的持续在场及历史重要性 |
| (四)由静穆到热烈:审美冰心形象再认 |
| 1.审美冰心的一般阅读与审美意象阅读 |
| 2.从冰心审美意象流变看现、当代文学的审美关联 |
| 二政治冰心的历史建构 |
| (一)政治冰心的历史建构脉络 |
| 1.与革命文学主张同声相应的政治冰心论 |
| 2.政治权威参与并主导的政治冰心论 |
| 3.政治偶像身份的历史遗留及持续发酵 |
| (二)科学旗帜下的文学“降维”阅读:政治冰心的建构模式 |
| (三)社会现代性的强烈诉求:政治冰心与20 世纪读者的功利阅读史 |
| (四)政治冰心形象再认 |
| 1.从“反动作家”到“文学大师” |
| 2.一般文学史中的冰心:接受逻辑的特殊性、历史性、过渡性 |
| 余论 |
| (一)冰心文学形象的第三面相:文化冰心 |
| (二)多元到单一:文学形象建构史到总体接受史 |
| (三)读者的生活视野冲突:20 世纪冰心读者分裂的一个重要环节 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 作者简介及在学期间所取得的科研成果 |
| 致谢 |
（6）“千禧一代”女作家小说创作研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 一、研究源起 |
| 二、概念界定与研究意义 |
| 三、研究现状分析 |
| 四、研究思路与方法 |
| 五、重点难点与创新点 |
| 第一章 “千禧一代”女作家小说创作的文学景观生成 |
| 一、“千禧一代”女作家小说创作的时代语境 |
| (一)全球化与后现代转向 |
| (二)媒介变革与信息技术 |
| (三)消费主义与大众文化 |
| 二、“千禧一代”女作家的创作特质 |
| (一)青春时期的个性化书写 |
| (二)商品时代的灵魂隐痛 |
| (三)城乡流动的现代化视野 |
| 三、 “千禧一代”女作家的类型概览 |
| (一)新概念与偶像作家 |
| (二)学院派与纯文学作家 |
| (三)网络文学与类型作家 |
| 第二章 “千禧一代”女作家的小说创作主题研究 |
| 一、“千禧一代”女作家的青春书写 |
| (一)张悦然:偏执少女与心灵创伤 |
| (二)春树:青春期与青年亚文化 |
| (三)笛安:成长故事与都市乡愁 |
| 二、“千禧一代”女作家小说创作的社会问题聚焦 |
| (一)文珍:都市情感与婚恋伦理 |
| (二)马金莲:乡土陷落与田园挽歌 |
| (三)张怡薇:家族叙事与日常生活 |
| 三、“千禧一代”女作家的类型小说透析 |
| (一)流潋紫:宫斗言情与职场映射 |
| (二)郝景芳:人工智能与人类命运 |
| (三)方慧:真实世界与虚拟人生 |
| 第三章 “千禧一代”女作家小说创作的美学探寻 |
| 一、“千禧一代”女作家小说创作的文学叙事革新 |
| (一)网络语言的创新与运用 |
| (二)跨媒体叙事与IP改编 |
| (三)交互型创作与读者接受 |
| 二、“千禧一代”女作家小说创作的文学审美特征 |
| (一)传统美学的坚守与传承 |
| (二)文学性和文学价值呈现 |
| (三)文学审美范式的重构 |
| 三、“千禧一代”女作家小说创作的文学经验生成 |
| (一)代际断裂下的个体经验言说 |
| (二)时间和空间的后现代探索 |
| (三)多维的文学的想象与拼贴的虚构方式 |
| 第四章 “千禧一代”女作家小说创作的文化场域建构 |
| 一、“千禧一代”女作家小说创作的文化特征 |
| (一)历史虚无与现实追寻 |
| (二)多元文化与文化回归 |
| (三)“饭圈”现象与小众部落 |
| 二、“千禧一代”女作家小说创作的群像素描 |
| (一)文艺青年的诗意与反叛 |
| (二)都市青年知识者的规训与突围 |
| (三)乡村底层青年的离乡与追梦 |
| 三、“千禧一代”女作家小说创作的人文观照 |
| (一)道德秩序与价值观念的重构 |
| (二)地理诗学与生态伦理的思索 |
| (三)生命意识与现实主义关怀 |
| 第五章 “千禧一代”女作家小说创作的女性意识探寻 |
| 一、女性意识的觉醒与突围 |
| (一)新生代女性的成长与反抗 |
| (二)女性命运的时代变奏 |
| (三)男性的解构与女性的自我引渡 |
| 二、消费时代的性别身份意味 |
| (一)泛娱乐化的身体献祭 |
| (二)两性关系的暧昧呈现 |
| (三)“耽美”文学的另类情感表达方式 |
| 三、媒介性别视域中的网络女性主义 |
| (一)“女性向”对传统的超越与反叛 |
| (二)网络女性主义的“异托邦”空间困境 |
| (三)媒介话语中的性别立场言说 |
| 结语“千禧一代”女作家小说创作的时代意义与发展方向 |
| 一、“千禧一代”女作家小说创作的影响与传播 |
| (一)国内现状与发展 |
| (二)海外译介与传播 |
| 二、“千禧一代”女作家小说创作的问题与展望 |
| (一)代际焦虑与创作局限 |
| (二)新的文学生长点 |
| 参考文献 |
| 附录 |
| 攻读博士学位期间发表的学术论文 |
| 致谢 |
（7）基于移情的儿童绘本角色设计研究（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| abstract |
| 引言 |
| (一)研究背景 |
| (二)研究目的与意义 |
| (三)国内外研究现状 |
| (四)研究方法 |
| (五)研究内容与研究框架 |
| (六)创新点 |
| 一、儿童审美移情探析 |
| (一)移情理论概述 |
| 1.移情是理解分享他人的情绪情感 |
| 2.儿童审美移情中的感同身受 |
| (二)儿童心理特点分析 |
| 1.儿童发展心理特征 |
| 2.儿童审美心理特征 |
| (三)儿童审美心理结构构成 |
| 1.接受——审美感知对角色的捕捉 |
| 2.赋形——审美想象对角色的幻想 |
| 3.移情——审美情感对角色的共情 |
| 4.开放——审美理解对角色的渗透 |
| (四)儿童审美移情来源于生活经验 |
| 本章小结 |
| 二、基于移情的儿童绘本角色分析 |
| (一)绘本角色概述 |
| (二)绘本角色的移情分析 |
| 1.移情使儿童表达真实自我 |
| 2.角色是移情发生的关键 |
| (三)绘本角色的移情特征 |
| 1.多元化角色的差异性呈现 |
| 2.角色制造的多重娱乐体验 |
| 3.角色蕴含儿童欲望和需求 |
| (四)移情与绘本结合的价值体现 |
| 1.移情注入绘本新的生命力 |
| 2.绘本促进移情能力的发展 |
| 本章小结 |
| 三、绘本阅读中儿童移情现象的调研 |
| (一)对家长的问卷调查 |
| 1.调查对象 |
| 2.调查目的 |
| 3.调查步骤 |
| 4.调查分析 |
| 5.调查结果 |
| (二)对儿童的访谈调查 |
| 1.访谈对象 |
| 2.访谈目的 |
| 3.访谈步骤 |
| 4.访谈分析 |
| 5.访谈结果 |
| (三)调研结果分析 |
| 1.呈现“我”理念的形象 |
| 2.表现性格特征的色彩 |
| 3.反应生活经验的细节 |
| 4.释放自我的情感体验 |
| 本章小结 |
| 四、基于移情的绘本角色设计方法 |
| (一)儿童本位理念的指导 |
| 1.不低估精神力量,用平等的态度对待儿童 |
| 2.不模糊年龄层次,用儿童的身份表现行为 |
| 3.不限定儿童形式,提供多主题的另类选择 |
| (二)趣味性原则的融入 |
| 1.以夸张表现特征——打破常规的儿童经验 |
| 2.以拟人传递交流——万物皆灵的人物互动 |
| 3.以重复加深记忆——设置多重的儿童体验 |
| (三)视觉表现的设计方法 |
| 1.真诚现实的角色形象 |
| 2.夸张丰富的角色表情 |
| 3.多重变化的角色体验 |
| 4.情景交融的角色情感 |
| 本章小结 |
| 五、 《小匆和木木》系列绘本设计实践 |
| (一)《小匆和木木》系列绘本选题依据 |
| 1.亲社会行为是儿童移情显着范畴 |
| 2.同伴交往是儿童亲社会行为重要内容 |
| (二)创作内容和过程 |
| 1.前期资料收集 |
| 2.绘本创作思路 |
| (三)设计表现 |
| 1.角色的形象设计 |
| 2.角色的移情设置 |
| 3.角色的镜头设计 |
| 本章小结 |
| 结论与展望 |
| 参考文献 |
| 附录 |
| 附录1 |
| 附录2 |
| 致谢 |
| 攻读学位期间发表的学术论文与研究成果 |
（8）电子媒介时代的文学生态研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 一、选题的缘由 |
| 二、选题的背景 |
| 三、选题研究的现状及分析 |
| 四、选题的研究理路和创新点 |
| 第一章 电子媒介下的文学生产 |
| 第一节 “口袋妖怪”:电子媒介与文学生产方式的新变化 |
| 第二节 文学生产主体的后现代性 |
| 第三节 文学生产客体的媒介化变迁 |
| 第二章 电子媒介与文学文本 |
| 第一节 电子文本的主要存在方式 |
| 第二节 电子文本叙事的后现代转型 |
| 第三节 电子文本诗性语言的危机 |
| 第三章 电子媒介时代的文学传播 |
| 第一节 文学传播的技术化变革 |
| 第二节 注意力商品化对文学传播的影响 |
| 第四章 电子媒介视域下的文学接受 |
| 第一节 文学接受的概念、意义及特征 |
| 第二节 当代文学接受方式的多元化 |
| 第三节 当代文学接受活动: 网络文学欣赏的方式 |
| 第四节 当代文学接受活动: 网络文学批评的发轫、形态与标准 |
| 第五章 电子媒介语境中的文学消费 |
| 第一节 文学消费的发生、特征及其原因 |
| 第二节 文学消费主体的救赎与沉沦 |
| 第三节 电子媒介建构下的文学消费客体 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 致谢 |
| 攻读学位期间取得的研究成果 |
（9）接受美学视野下高中阶段文学作品整本书阅读指导研究 ——以《边城》为例（论文提纲范文）
| 摘要 |
| abstract |
| 绪论 |
| 一、选题缘由 |
| 二、研究目标和内容 |
| 三、研究意义 |
| 四、文献综述 |
| 五、研究创新点 |
| 六、研究方法 |
| 第一章 接受美学理论与整本书阅读相关概念阐述 |
| 第一节 接受美学理论相关概念 |
| 一、 “读者中心”理论 |
| 二、 “期待视野”理论 |
| 三、 “召唤结构”理论 |
| 四、 “对话交流”理论 |
| 第二节 整本书阅读相关概念 |
| 一、整本书阅读的含义 |
| 二、现行课程标准对整本书阅读的要求 |
| 第三节 接受美学应用于文学作品整本书阅读指导的意义 |
| 一、提升学生的阅读能力 |
| 二、提升学生的审美素养 |
| 三、改变传统的教学观念 |
| 第二章 接受美学视野下小说《边城》整本书阅读指导 |
| 第一节 《边城》的文学解读与教学解读 |
| 一、文学解读 |
| 二、教学解读 |
| 第二节 接受美学视野下小说《边城》整本书阅读指导设计 |
| 一、小说《边城》整本书阅读的课程目标及课程规划 |
| 二、小说《边城》整本书阅读实施 |
| 第三节 接受美学视野下小说《边城》整本书阅读指导策略 |
| 一、全局概览,引导学生整体把握文本 |
| 二、走近作家,促使学生缩短与文本的距离 |
| 三、走入作品,引导学生深入挖掘文本涵义 |
| 四、走向读者,鼓励学生个性化解读作品 |
| 第三章 接受美学视野下文学作品整本书阅读指导建议 |
| 第一节 基于接受美学整体规划文学作品整本书的阅读 |
| 一、明确整本书阅读教学目标 |
| 二、围绕作品主题开展教学 |
| 三、以问题为导向实现有效教学 |
| 四、提升学生的审美能力 |
| 第二节 接受美学理论应用于高中语文阅读指导的实施建议 |
| 一、处理好文学作品整本书阅读与节选课文教学目标定位的关系 |
| 二、处理好多元解读与作品主题多元有界的关系 |
| 三、处理好教师导读与学生自主阅读的关系 |
| 四、处理好学生审美经验有限与文学作品意义无限的关系 |
| 第三节 接受美学应用于文学作品整本书阅读指导对教师素质要求 |
| 一、提升自我素质 |
| 二、转变教学观念 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 攻读学位期间发表的论文及学术成果 |
| 致谢 |
（10）接受美学视阈下高中古代散文的教学策略研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| ABSTRACT |
| 1 绪论 |
| 1.1 选题意义 |
| 1.1.1 有利于落实课标中有关古代散文的教学目标和内容 |
| 1.1.2 有利于满足学生对古代散文的审美期待 |
| 1.1.3 有利于提升学生的审美能力 |
| 1.1.4 有利于在“召唤”过程中培养学生的创新思维 |
| 1.1.5 有利于促进教师转变古代散文的审美教育观念 |
| 1.1.6 有利于改善高中古代散文的审美教学方式 |
| 1.2 概念界定 |
| 1.2.1 接受美学 |
| 1.2.2 高中古代散文 |
| 1.2.3 教学策略 |
| 1.3 研究综述 |
| 1.3.1 关于接受美学理论的研究 |
| 1.3.2 关于高中古代散文及其教学的研究 |
| 1.3.3 关于接受美学视阈下高中古代散文的教学研究 |
| 1.3.4 研究小结与反思 |
| 1.4 研究目标和内容 |
| 1.4.1 明确接受美学视阈下高中古代散文教学策略的理论问题 |
| 1.4.2 明确接受美学视阈下高中古代散文教学策略的运用现状及其原因 |
| 1.4.3 探索接受美学视阈下高中古代散文教学的主要策略 |
| 1.5 研究方法 |
| 1.5.1 文献研究法 |
| 1.5.2 问卷调查法 |
| 1.5.3 访谈法 |
| 2 接受美学视阈下高中古代散文教学策略的理论认知 |
| 2.1 接受美学理论的主要内容 |
| 2.1.1 期待视野和召唤结构 |
| 2.1.2 诗无达诂和知音善赏 |
| 2.2 基于接受美学的高中古代散文多元价值分析 |
| 2.2.1 “期待”价值 |
| 2.2.2 “召唤”价值 |
| 2.3 接受美学视阈下高中古代散文的教学特点和目标 |
| 2.3.1 教学特点 |
| 2.3.2 教学目标 |
| 2.4 接受美学视阈下高中古代散文的教学原则 |
| 2.4.1 以读者为中心,遵循古代散文意义建构的主体性原则 |
| 2.4.2 调动期待视野,遵循古代散文教学的有效性原则 |
| 2.4.3 注重知音善赏,遵循古代散文阅读体验的审美性原则 |
| 2.4.4 鼓励诗无达诂,遵循古代散文意蕴理解的创造性原则 |
| 2.4.5 善用召唤结构,遵循古代散文教学的互动性原则 |
| 3 接受美学视阈下高中古代散文的教学现状及成因分析 |
| 3.1 现状调查 |
| 3.1.1 调查对象 |
| 3.1.2 调查方法和内容 |
| 3.2 现状描述 |
| 3.2.1 学生现状 |
| 3.2.2 教师现状 |
| 3.3 原因分析 |
| 3.3.1 学生方面 |
| 3.3.2 教师方面 |
| 4 接受美学视阈下高中古代散文的教学策略 |
| 4.1 课前准备策略 |
| 4.1.1 依据多元价值,设计教学目标 |
| 4.1.2 依据期待视野,预习把握作品 |
| 4.2 课堂实施策略 |
| 4.2.1 利用期待视野,合理有效导入 |
| 4.2.2 注重知音善赏,引导审美体验 |
| 4.2.3 鼓励诗无达诂,展开多元对话 |
| 4.2.4 利用召唤结构,丰富作品意义 |
| 4.3 课后作业指导策略 |
| 4.3.1 制定课后阅读计划,拓宽学生的期待视野 |
| 4.3.2 课余开展语言实践活动,丰富学生的审美体验 |
| 5 结语 |
| 附录一 学生调查问卷 |
| 附录二 教师问卷和访谈调查 |
| 参考文献 |
| 致谢 |
四、审美阅读:一种存在方式的描述——审美阅读系列研究之一（论文参考文献）
- [1]高校通识教育中的设计课程研究：概念、内容与课题方法[D]. 曹勇. 南京艺术学院, 2021(12)
- [2]余华作品在英语世界的研究[D]. 杨荷泉. 山东大学, 2021(11)
- [3]统编本初中现代新诗意象群教学研究[D]. 徐艳艳. 天津师范大学, 2021(10)
- [4]部编本高中语文短篇小说审美理解力的培养[D]. 申志娟. 天津师范大学, 2021(11)
- [5]20世纪冰心接受史研究[D]. 姚元彪. 吉林大学, 2021(01)
- [6]“千禧一代”女作家小说创作研究[D]. 杜玉洁. 哈尔滨师范大学, 2021(09)
- [7]基于移情的儿童绘本角色设计研究[D]. 黄钦昱. 内蒙古师范大学, 2021(08)
- [8]电子媒介时代的文学生态研究[D]. 田义. 扬州大学, 2021(02)
- [9]接受美学视野下高中阶段文学作品整本书阅读指导研究 ——以《边城》为例[D]. 黎亚琴. 云南师范大学, 2021(08)
- [10]接受美学视阈下高中古代散文的教学策略研究[D]. 王桃. 四川师范大学, 2021(12)