一、钱塘江畔的无声战斗（论文文献综述）
蔡林翰[1]（2020）在《琦君小说的主题意蕴研究》文中研究说明台湾作家琦君的散文受到较多关注,小说尚待系统开掘。琦君的小说创作有深远与切近的多方面背景。在新旧文化激荡交汇的时代,琦君生于浙江温州有儒学背景的家庭,自幼浸淫古典文学,亦受民间佛教文化与区域文化的熏染,后又学习新文化与新思想。1949年赴台后,琦君进行小说创作。据笔者在两岸搜集考索,共有69篇,多数未为学界论及,具有史料价值。琦君小说多以现实生活为原型,涉及转型时代的婚恋爱情、乡土追怀、现代社会问题等。因此,基于中国文学现代化的问题意识,借鉴现代性、性别文化、佛教学、区域文化等理论,运用考证法、文献法、文本分析、跨学科研究、内部研究与外部研究相结合等方法,系统开掘琦君小说的主题意蕴,是具有开拓性、创新性的综合性研究课题。从现代社会转型与文学转型的视角看,琦君小说的主题意蕴有现代性,亦以其深厚的传统文化底蕴构成了鲜明的反现代性,两方面亦时见交织融合,构成复调特点。就现代性而言,主要体现为感性欲望释放与启蒙理性两方面,前者主要是小说中物欲、情欲的体现,并不明显;后者体现为制衡感性欲望、批判封建思想、开显现代女性意识。反现代性包括两大方面,一是从女性独立视角反思启蒙理性的悖反困境;二是继承传统儒学、佛学等文化资源反思现代社会诸问题,儒学方面,主要是以传统道德和价值观制衡现代物欲、情欲;佛学方面,主要是以慈悲情感、因果之理、心性拷问传达感化与教诲,落实现实关怀和终极关切。复调特点主要体现为小说叙述者在旧式家庭亲情与反封建中犹豫徘徊,小说中的人物亦常处于传统与现代、情感与道德的冲突中,皆呈现出复杂的情感心理状态。琦君小说的主题意蕴以传统为根基,同时融合现代,对当代文学有丰富补益之功,具体有三:一是台湾文学方面,丰富了小说题材,其反现代的传统文化意蕴与台湾社会构成审美对话与文化互补,增强了台湾文学对母体文化的归属感,丰富了文学的现代化经验。二是女性文学方面,琦君结合自身经历见闻,真切而有深度地塑造了诸多女性形象与男性形象,为女性寻找话语权,反思女性解放,为女性文学的现代化提供了独特的思想与价值。三是佛教文学方面,琦君小说的佛学意蕴并不深奥和突兀,而是通过日常生活叙事中的人物性格与情感蕴藉传达,较少见宗教文学强烈的目的性与观念化,而且与儒学时有融合,更接近以善为美的审美理想,易为读者所感受。三方面价值在琦君小说中总体呈交织融合形态。
陈广通[2]（2020）在《传承与突破 ——中国新文学中的自然物象风景描写》文中进行了进一步梳理自然风景意象是中国传统文学中极其重要的元素,在艺术生成过程中发挥着相当重要的作用。“五四”是一个从古到今的转变过渡时代,作家们接受着各种外来思潮的影响,却又都保有着传统文艺不绝如缕的气息。文学中的风景也就在继承传统的表现形态下接受着现代观念的改造与重铸,这种改造与重铸一直延续到了二十一世纪的今天。其中会包含有新的时代信息,新的呈现技巧,以此形成对于传统的承续和突破。文章分五个部分进行论述:第一章《手段:风景中的时代信息》。中国现代文学是在时代风潮的冲击下一步步发展起来的,经过有意识地倡导,其中所包含的时代信息比古代更为丰富、浓厚,但是与前代不同的是,风景描写在反映时代潮流方面的重大意义。从这个意义上说,风景的运用是一种手段,它承载着时代风云的变幻。我们将从新文学第一个十年里看到风景里的新文化运动催生出的主体确认,从第二个十年里看到风景对于工农“起义”方兴时期政治革命向往的助推,从第三个十年里看到异敌铁蹄践踏下风景凝聚出的民族精神守望,而且随着思想、政治、战争文化环境的发展,这些方面一直延伸到了二十世纪后半期的文学历史发展中。第二章《目的:风景中的隐逸心态》。时代大潮滚滚向前,不可能不对个人心理产生影响。二十世纪前半期的中国知识分子们面对动荡不定的社会风波,一些人选择的是“随波逐流”,另一些人选择的是解甲归田。后者不把对于风景的描绘作为鼓吹个性解放和政治革命理想的象征手段,对于他们来说回归自然本身就是目的,他们的隐逸不仅有对于桃花源的向往,更有基于时代风潮下的美学追求、心理真实与现实作为。具体来说,有三种基本类型:倾向于纯粹艺术追求的审美型隐逸、在时代风浪里败退下来的逃避型隐逸以及人生永恒寂寞主题下的哲理型隐逸,三种类型相互交错,代表者分别是京派作家废名、现代主义诗人戴望舒和后期浪漫派小说家徐訏。他们的隐逸精神表达都与风景有关,从不同方面看,他们无意将风景作为外在社会形势的影射,而是将隐逸自然作为艺术经营的策略,或当作一己内在的精神皈依,它本身成为了一个目的,历史形态往往只以依附的姿态在其中隐现。第三章《无目的的合目的:风景中的哲学》。中国古代文学中的风景描写并不缺少理趣传统,不过多是对于自然世界灵光一现式的“妙悟”,我们很难在其中梳理出一条相对完整的思想系统。“五四”前后,在传统与西方双重作用下,风景中的哲学思考逐渐多了起来,作家们的思考与中国思想传统有一脉相承之处,又与当时西方方兴未艾的现象学、以及稍后出现的存在主义等哲学思潮有着暗合之处,这些思索与探求是作家与自然交流时在无意识中完成的,可称之为“无目的的合目的”。在投入时代主潮或隐入个人世界的时代选择里,一些作家面对现实对于个人的制约和影响,反复思索着世界的本质、认识世界的方式以及人与世界的关系这三大哲学上的根本问题。虽然每个作家对这三大问题关注的侧重点不同,但综合众多作家的探索,我们可以发现这三方面已经构成了一个连贯的哲学体系。第四章《美学格调的丰富》。以风景催生出的风格形态多种多样,但是在传统文学中其多表现于诗歌创作,小说方面绝少仅见。或许是西学东渐,或许是对于传统的蓦然回首,新文学在小说中融入了诗歌的创作旨趣。在时代氛围的感召下,风景的描绘迅速扩展到各种文学体裁,其风格样式在传统的基础上更进一步,呈现出多种艺术形态,更加繁盛多样。如早期乡土小说的阴冷、社会剖析派的凋敝、解放区小说的明朗等等。第五章《叙事/抒情结构的建立》。中国古代小说多是情节结构,大部分小说中的景物描写只是作者信手拈来借以加强叙述的现场感,或者只是作为“赞”来运用。晚清以降,中国小说叙事结构经历了从情节到景观和心理的发展,但是风景作为结构的意义主要通过气氛烘托、环境营造等背景作用体现出来,在很大程度上还是情节的陪衬。随着外国文学思潮的涌入,作家们广览博收,基于更全面深刻表现人生与社会的愿望,将传统小说从“讲故事”转进到写风景与画心理,以至于在无意间改革了小说的叙事结构。大概在1920年代中后期以后,风景呈现逐渐发展为一种文学叙述结构的完备手段。这一手段不仅仅限于小说的讲述,也适用于诗歌的抒情。陈平原的《中国小说叙事模式的转变》,详尽论说了中国小说从情节结构到心理和背景结构的发展过程,在其基础之上,我们可以继续追问:风景究竟是以什么方式进入叙述的?作家们都以什么手段使其成为了结构?成为结构以后表现出的是一种什么形态?本章将探讨范围设定在1920年代中后期以后（也适当兼顾之前的个别作家）,从提领、转捩与总括,“主导动机”和弥散式三个方面加以论述。
周诗雨[3]（2019）在《语篇语境性对俄语口译的影响及口译策略研究》文中认为随着现代语言学理论的发展,语言的研究对象逐渐从句子转移到语篇上来,这对翻译实践和翻译理论研究都产生了巨大影响。越来越多的译者意识到,为了更为准确地把握和客观地理解原文,就必须将语篇看作最基本的翻译单位。翻译的实质就是目的语的重构。语篇是翻译的客体,因此,作为翻译的主体——译员在从事翻译活动时处理的是各式各样的语篇。翻译的实质就是追求两种不同形式的语篇功能与意义对等的过程。语篇是交际活动。Beaugrande和Dressler认为,它应该具有七项标准:衔接性（cohesion）,连贯性（coherence）,意向性（intentionality）,可接受性（fcceptability）,语境性（situationality）,信息性（informativity）和互文性（intertextuality）。这七个特征共同作用于语篇。由此可见,语境性作为语篇的七大特性之一,直接影响译文的质量,对译员翻译语篇时产生的影响显而易见。成功的语篇翻译一定是根据语篇所产生的语言环境得到的最贴近原文原意的解释。语境性是一个抽象概念,它指的是语篇的研究离不开对具体语境的研究,即语境性是指语篇对语境的依赖性。因此,本文中提及的“语境”（KOHTeKCT）一词指的是语境性这一抽象概念在语篇中的具体体现。语境指的是书面语的上下文或者是口语的前言后语,解释语言外的各种社会因素对语言表达方式选择的影响,以及如何确定在特定的交际情景中语言的社会合适性。口译有别于笔译。两者最大的区别是最初的听辨环节和最后的输出过程:笔译译者以静态的书面形式接受源语信息和呈现译文结果,而口译译员是通过听力来获得源语信息,并且通过口头输出译文。除此之外,口译译员在高强度、高紧张的工作环境下没有时间做更多的思考,更没有时间去咨询他人和查阅资料,而是需要在极短时间内独立完成译文,这就导致了口译结果本身包含许多变量,如口译译员的语气、语调、语速等等,我们将这些变量称之为副语言。它们在一定程度上会对口译质量产生影响。本文将通过不同口译译员的副语言对比,研究语境性对口译副语言的影响。本文选取的语料主要来源于:口译课实例及2013-2018年中俄国家领导人、名人在国际重要场合的发言及采访等。论文框架主要分为三章:第一章概述语篇与语境性,主要介绍语篇（Tекст）、语境（контекст）、语境性（ситуативность）的相关知识。接着阐释语境性（ситуативность）对评价与保证俄语口译质量的作用,从必要性和可能性阐述语境性和口译之间存在的关联。第二章分析语境性（ситуативность）对俄语口译的影响,这一章将口译这一活动分为口译主体和口译过程两方面,其中口译过程又分为信息的输入过程、信息的重组过程和信息的输出过程三个环节,详细分析语境性对俄语口译的影响。第三章研究语篇语境性（ситуативность）策略在口译教学中的应用。策略按口译实践顺序分为:语境性指导下的离线策略和语境性指导下的在线策略。离线策略指口译主体即口译译员在口译活动前的准备工作,这对应的是第二章中的语境性对口译主体的影响;在线策略指口译过程中如何灵活地根据语境性解决口译过程中遇到的难题,这对应的是第二章中的语境性对口译过程的影响。本文将以语篇的七大特性之一——语境性（ситуативность）)为出发点,论证语篇语境性分析俄语口译的必要性和可能性,通过具体的案例分析,提出相应的口译策略以提高俄语口译的质量,并为相关的口译教学工作做出一定贡献。
俞巧珍[4]（2018）在《1950年代台湾文学中的隐微写作》文中研究表明自1980年代大陆出版第一部《台湾文学史》以来,由于论述视角的不同,两岸在关于1950年代台湾文学的叙述中存在着颇多意识形态的分歧。以尹雪曼、刘心皇为代表的国民党官方学者认为1950年代台湾文学创作是中国新文学史上文学成就与价值的高峰;以叶石涛、彭瑞金、陈芳明为代表的台湾“本土派”学者认为1950年代台湾文学全由大陆去台的知识分子把持,未扎根于台湾本土的民众真实的现实生活及其内心生活的理想和心愿,脱离民众日常生活的悲苦和欢乐,因而他们的文学创作是空中楼阁,在文学史上交了白卷;大陆学者普遍认为1950年代台湾文学由于深受国民党“反共复国”意识形态的影响,诸多作品严重歪曲历史与真实,具有“公式化、概念化”倾向,反而是女性文学、乡土文学、现代主义等“处于意识形态边缘”的文学形式中尚有一定价值。以上观点,无论是肯定派还是否定派,对1950年代台湾文学的认知,几乎已在某种意义上成为一种“定论”。而这种“定论”的形成,似乎都没有超越“非此即彼”的思维模式。时至今日,经过近四十年的海内外学术积累,伴随着更多史料的发现、更多研究视角的拓展,关于台湾文学的评价,特别是关于发生于1950年代国民党“反共”意识形态风行时期的文学现象的解读,与其匆忙地将其剥离或纳入中国文学史的主流叙述,不如暂时搁置政治或认知的分歧,重回历史现场,去发现文本本身所承载的文学经验和日常经验的复杂性。因此,本文拟以1950年代初期国民党“反共复国”政治意识形态下倡导的“反共”文艺兴起、到1950年代中后期“反共”文艺式微近十年时间的文学创作为讨论范畴,选取“反共文学”、迁台女作家创作以及战后第一代乡土文学创作这三种文学现象为讨论对象,引入列奥·斯特劳斯（Leo Strauss）“隐微写作”理论为研究视角,以家国话语系统当中阶级、性别、民族认同等三个重要的叙述面向为讨论重点,从中国近现代思想与文化发展史的视野出发,去重新阅读那些几乎被“经典化”的各类题材代表作,在明确国民党政治意识形态对文艺创作的压抑确实存在的同时,试图追溯出在那个政治立场分裂的时代,文学文本中隐含的逻辑与情感上的矛盾和纠缠、以及与五四新文学传统的碰撞、承续和变异,以重新理解文学叙事与国家历史之间复杂而紧密的联系。
马楠[5]（2018）在《民国时期中国传统题材油画形式语言研究》文中研究说明油画这一西方画种自明末进入中国始,一直面对一个如何与本土视觉艺术融合并且进行再创造的课题,其难度在于东西两种源远流长的视觉文化传统间存在的巨大差异。民国时期是对这个融合与再创造的课题深入研究、努力实践的重要阶段,其方法之一是将传统水墨画题材用之于类似的油画题材进行创作,换言之,艺术家以中国人物、山水、静物题材与油画人物、风景、静物题材融合,并且将传统的诗情画意引入这种融合中。进行这种研究与实践的民国油画家众多,徐悲鸿、刘海粟、李毅士、王悦之、林风眠、关良、丁衍庸、常玉、潘玉良、颜文梁等为其中佼佼者。他们凭借深厚的中国文化与艺术的修养,负笈欧美、东瀛研习西画,汲取其艺术技巧和美学思想,进而研究两种视觉艺术的异同,探索融合之道,传统题材经过文艺复兴和现代主义的油画语言演绎和阐释,被赋予了时代意义,走出了油画本土化的独特道路。本文一共六章。第一章是纵与横的历史梳理,讨论民国时期传统题材融入油画的过程,包括学院中身兼艺术家与艺术教育家双重身份的油画家在融合方面的艺术与教育实践,洋画运动中传统题材与现代主义油画语言的融合,以及抗战期间救亡图存背景下油画向传统题材的回归。第二章至第五章为具体的融合实践的研究,手法上分为写实与表现,题材上则从中西人物画的异同、风景与山水的异同、静物与花鸟的异同结合前述十位艺术家的作品进行讨论,并独辟一章专门讨论艺术家将文人画特有的诗情画意传统引入融合实践。第六章则试图对这种融合进行理念上、学理上的概括和梳理,包括传统题材元素的符号化运用、意象性表现语言的多样化、图形色彩的书写性特征和东方平面化装饰图式的构成倾向。本文试图通过这样的历史梳理以及学理和个案的研究走出改变中国近现代美术史中传统水墨题材及其美学与西洋美术一—文艺复兴美术与现代主义——融合的系统研究阙如状态的第一步。
张太兵[6]（2016）在《中国当代文学中的家族小说研究》文中研究说明家族小说是当代文学小说创作中的一个重要门类,与其他类型相比,无论数量还是质量都显现出殊异的景象,具有独特的美学价值。藉此窗口,既可以考察家族小说的源流、主题、叙事、审美等走向,亦可审视当代文学的回归本体之路。论文以当代文学中的家族小说为研究对象,通过对赵树理、梁斌、欧阳山、柳青、朱晓平、莫言、霍达、苏童、陈忠实、王安忆、李锐、张炜、周大新、庞瑞垠、李佩甫、范剑平、阿来、王蒙、张炜、桑邑、刘震云、高建群、余华等人家族小说文本的研读,阐释家族文化与家族小说内在关系,梳理家族小说的源与流、时间分期与主题呈现等问题。论文共九章,论题集中在两个方面展开。一至五章侧重讨论家族小说“写什么”,六至九章则主要讨论家族小说“怎么写”。从文学本体论的角度探讨家族小说的叙述视角、叙事模式、叙事利弊及家族小说中蕴含的文化学、社会学、心理学元素,找寻家族小说创作的规律及走向,挖掘文本中潜隐的文化、思想、政治、经济等因素。讨论家族小说中的历史书写怎样最大可能逼近历史真相、历史本相,规避人物形象塑造雷同化、平面化、符码化等问题,进而阐释家族小说的审美价值。
吴谷枫[7]（2015）在《爱的圆满与缺憾 ——论琦君作品中的传统女性》文中提出在台湾当代文坛,琦君的作品称得上历久弥新。身为大陆迁台女作家,琦君经历了江南旧式大家庭的盛衰,又在国共内战的时代风云里体味悲欢离合,她对人,尤其是女人的深切关怀,是其作品一个富于生命力的母题。琦君一生推崇传统文化和传统道德,她塑造了许多温厚、善良、忠贞,令人心驰神往的女性形象;但与此同时,早年坎坷的经历又赋予她观照女性疾苦,探察女性内心隐秘世界的眼睛,使其笔下的人物更富深度与厚度。本文试图通过解析琦君塑造的女性形象,解读琦君笔下异于同期女性文学主潮的个性经验,以女性主义这一过往不为人注意的视角切入琦君作品,发掘其女性书写的独特魅力。具体的行文思路,第一章女性观念,从琦君的文本出发,归纳琦君作品中对女性的观念和认知,清理琦君作品内对女性完满与缺憾两面一体的揭示,挖掘其观念成因,实际包括有家庭、教育、社会环境等多方面的原因。第二章女性形象,具体将琦君笔下的女性群像分为三大类:贤妻与良母,弃妇与寡妇还有少女与圣女。从女性扮演的不同角色出发,选取最富典型性的形象,解析琦君作品的塑造形象的特定模式。第三章女性叙事,论述被依附的强势男性与失效的弱势男性在琦君的作品中分别发挥着怎样的作用,以及这些与异性的互动如何形构着琦君的女性叙事及其意义架构。
施建平[8]（2014）在《运河边上的守望》文中指出鲁迅说:"哪里有什么天才,我不过把别人喝咖啡的时间用在工作上。"惠烈同志创作一贯勤奋,书此以留念。这是原浙江省文联主席、着名剧作家顾锡东为海宁红杏书屋主人张先生的题词。一"毛毛,吃饭啦!"母亲唤着儿子的乳名,催他吃晚饭。"……"惠烈在书房里查阅自己的作品。
李杨[9]（2014）在《八旗诗歌史》文中提出本文以“八旗诗歌”作为研究对象,通过三个大的时间分期,对“八旗诗歌”的兴起、发展、繁荣、演化尽可能做出宏观而系统的审视,力图展现出“八旗诗歌”发展的整体风貌以及每一分期内所各具的典型特征。全文共分三编,上编大致对应清前期顺康二朝约一百年的时间,是为八旗诗歌的兴起学习期；中编大致对应清中期雍乾嘉三朝约一百年的时间,是为八旗诗歌的繁荣演变期；下编大致对应清后期道咸同光宣五朝（延伸至民国）的一百余年时间,是为八旗诗歌的异化尾声期。下面,就分别对各编的主要内容略作介绍。上编：清朝前期约百年的时间,八旗诗歌在学习汉族诗歌并沿袭汉族诗坛创作主流的道路上不断摸索前进。八旗诗人们通过与汉族诗坛的密切互动,促成了清前期八旗诗坛的快速发展和进步。鄂貌图以其先锋军的地位导扬风雅,成为八旗满洲诗歌第一人。而后,纳兰性德与曹寅一北一南,先后与汉族诗坛建立了深刻而紧密的交游圈,在将八旗诗歌带入到主流诗坛并促进八旗诗歌繁荣的同时,客观上也对汉族诗坛产生着重要的影响。他们的创作活动及文艺交游,为民族间异质文化的融合作出了十分重要的贡献。清初的八旗诗歌总体上呈现出鲜明的地域风格、民族气质和极具活力的八旗精神。虽然在艺术手法和创作技巧上,仍旧对汉族诗坛亦步亦趋,但从气质风神方面而言,却对以汉族为主体的主流诗坛裨益颇多。“八旗诗派”的崛起,不仅在很大程度上为整个清代诗坛带入了清刚劲举、雄豪健美的北地风神及年轻勇武的创作活力,也为中国诗歌史增添了一抹豪迈瑰丽的色彩。中编：为叙述紧密起见,本处将清前期康熙皇帝的文化政策及诗歌创作与清中期的乾隆皇帝合为一章进行论述。康熙皇帝雅爱文学,重视以“文统”驭“治统”,加之他酷爱诗歌,对“诗教”理论极为服膺,所以主张诗歌应“与世递变”。在这一文化纲领的指引下,象征“熙朝盛世”的唐诗风在康熙诗坛成为主流,而导扬唐诗三昧之说、创建“神韵派”的王士禛就顺理成章地成为康熙皇帝一手扶植的汉族诗坛盟主。乾隆皇帝即位之后,在“治统”和“道统”上承祖父之余绪,仍以“宽仁”为本,所以乾隆朝前期的诗坛呈现出较为宽松并且异彩纷呈的局面,“格调派”和“性灵派”一朝一野、一北一南,前后并起,主导诗坛主流。但至乾隆朝中后期,统治政策发生了变化,皇权意志对思想领域的干预和控制日趋严酷,反映在诗歌上就是“诗案”迭发,文字狱横行,故略无创作主体精神而专主饾饤考证为能事的“肌理派”及“考据诗”出现并开始风行。但乾隆朝毕竟是诗学昌明、硕果丰盈的时代,虽有帝王意志的钳制,诗人们仍旧在被允许的范围内抒发性情,不辍创作。此期的八旗诗坛内部,也随之产生着变化。帝王意志的极端性和严酷性,首先导致了创作主体的分流,一些高门贵胄如李锴、长海等人纷纷远避朝堂,走向郊园田野,开创娴雅悠容的八旗田园诗派。而另外一部分如英廉、朱孝纯、铁保、百龄等人则坚守祖宗基业,立足庙堂,继续高倡清刚的八旗诗风。此间,八旗蒙古诗人法式善秉承王孟诗派精神,成为北方诗坛举足轻重的人物,甚至与袁枚时有“南袁北法”之目。清中期的八旗诗坛,经过清前期约百年的摸索演练之后,渐具个性。除了在创作实践上探索出适合自己的风格取舍之外,在表现领域的拓展上也颇有创获。如边塞诗在清朝的再度繁荣,八旗诗人便功不可没。下编：清后期的时局风云万变、九州震荡,集权统治者及一些以剥削为能事的封建官僚与西方侵略者们,对中国人民造成多重压迫。在满汉民族矛盾和中外国家矛盾的联合作用力下,不仅是整个清代诗坛发生着质的变化,八旗诗坛也随之开始了急剧的转型。他们中如宝廷、延清、成多禄等以血泪之笔如实记载清末政局中的腥风血雨；如斌椿、盛昱、三多等则开始探索富民强邦之路；如唐晏、杨钟羲等则以一己之力,于国祚倾覆之后贯全部之精神于文献的整理和着述,为故国存史。清后期的八旗诗坛,歌功颂德的雅颂之音不见了,取而代之的是现实主义诗歌精神的复活。辛亥革命之后,历史虽进入新的纪元,但被迫步入民国的八旗遗老遗少则多怀故国之思,他们的创作既是八旗诗歌的尾声也是八旗诗歌的遗响。总之,清朝末期充满了“郁愤”之思的八旗诗歌,不仅全面、客观、深刻地展现了清后期八旗这一族群的精神风貌,同时,也为激荡了近三百年的八旗诗歌以及八旗制度画上了一个沉痛而又充满反思的句号。
冯海坤[10]（2012）在《现代精神探索体小说的开篇 ——《野兽、野兽、野兽》》文中研究表明为了较好的理解《无名书》小说创作的艺术特点和创新之处，笔者提出一个新的概念——现代精神探索体小说。无名氏在追求精神哲学的强大动力下，融合借鉴了其他艺术种类的特点，最终将哲学追求和艺术创作结合起来。在具体创作上，无名氏进行了大胆的尝试，他试图通过“节奏”这一共性，突破音乐、绘画、建筑以及与多种文学体裁的壁垒，形成了以舞蹈化为主要特点的“现代精神探索体小说”的独特艺术风格。何谓现代精神探索体小说？笔者认为，现代精神探索体小说，有两个主要内涵，一个是“现代”，一个是“精神探索”。“现代”又含有两项涵义，一个是其思想具有现代性，浸染西方自文艺复兴以来的自由、独立、开放、科学等现代意识；一个是在小说的具体创作中，吸收运用并丰富了现代主义的内容，试图进一步打破各种艺术形式之间的界限，实现新的艺术突破。“精神探索”同样含有两项涵义，一个是“精神”，说明该风格小说中，叙事者的思想及变化是小说的一个重点，象征、比喻和哲思随处可见，某些段落读来如同哲理小说；另一个是“探索”，说明小说内容量比较大，小说篇幅比较长，往往会采用长篇小说的形式；并且其精神具有一定深度和高度，在较长的一段时间里，具有一定的代表性和世界性意义。无名氏现代精神探索体小说在星球哲学的基础上，不仅试图融通音乐、绘画、影视创作的艺术特点，还从建筑和舞蹈等艺术现象中提取灵感。可以比较完整的体现无名氏现代精神探索体小说全貌的，无疑是《无名书》的六部小说——《野兽、野兽、野兽》、《海艳》、《金色的蛇夜》、《死的岩层》、《开花在星云之外》、《创世纪大菩提》，但是《无名书》的第一部《野兽、野兽、野兽》是无名氏新艺术形式的初次尝试，具有较强的代表性；另一方面根据笔者实际能力，同时为了更加深入的认识和理解无名氏创作《无名书》的艺术手法特点，所以选择第一部小说做突破口。本文主要从《野兽、野兽、野兽》文本出发，分别从无名氏的哲学理想、语言结构、环境意象、人物特征、情绪表达、感知方式等多个方面入手，说明无名氏是如何从多个角度创新小说文体，进行其现代精神探索体小说的写作的。
二、钱塘江畔的无声战斗（论文开题报告）
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、钱塘江畔的无声战斗（论文提纲范文）
（1）琦君小说的主题意蕴研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| abstract |
| 第1章 绪论 |
| 1.1 选题背景与研究价值 |
| 1.1.1 选题背景 |
| 1.1.2 论题价值 |
| 1.2 研究综述与创新价值 |
| 1.2.1 研究综述 |
| 1.2.2 创新价值 |
| 1.3 理论方法与思路框架 |
| 1.3.1 理论方法 |
| 1.3.2 思路框架 |
| 第2章 琦君小说创作的背景考察 |
| 2.1 区域文化熏陶 |
| 2.2 古典文学教育 |
| 2.3 宗教文化影响 |
| 2.4 现代文化思潮 |
| 2.5 台湾社会环境 |
| 第3章 琦君小说主题意蕴的现代性 |
| 3.1 感性现代性 |
| 3.1.1 物欲的张扬 |
| 3.1.2 情欲的膨胀 |
| 3.2 启蒙现代性 |
| 3.2.1 制衡感性欲望 |
| 3.2.2 批判封建思想 |
| 3.2.3 开显女性意识 |
| 第4章 琦君小说主题意蕴的反现代性 |
| 4.1 反思女性解放 |
| 4.2 继承传统文化 |
| 4.2.1 儒家思想 |
| 4.2.2 佛家思想 |
| 第5章 琦君小说主题意蕴的复调特征 |
| 5.1 传统与现代 |
| 5.2 追怀与批判 |
| 第6章 琦君小说主题意蕴的价值考量 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 致谢 |
| 附录A:琦君小说篇目年表 |
| 攻读学位期间发表的学术论文 |
（2）传承与突破 ——中国新文学中的自然物象风景描写（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 一、问题的提出 |
| 二、研究现状 |
| 三、研究方法与要点 |
| 第一章 手段:风景中的时代信息 |
| 第一节 自由主(个)体的确认 |
| 第二节 政治革命的再现 |
| 一、早期革命小说的开创之功 |
| 二、社会剖析派的“提纯”努力 |
| 三、“十七年”的进一步发展 |
| 第三节 民族精神的守望 |
| 第二章 目的:风景中的隐逸心态 |
| 第一节 出世之美:废名 |
| 第二节 时代的弃儿:戴望舒 |
| 第三节 在寂寞与恐惧之间:徐訏 |
| 一、寂寞与恐惧中的风景 |
| 二、寂寞风景中的哲学 |
| 三、隐逸思想的来源 |
| 四、革命现实与不如归去 |
| 第三章 无目的的合目的:风景中的哲学 |
| 第一节 关于世界的本质 |
| 第二节 认识自我与世界的方式 |
| 第三节 人与自然世界的关系 |
| 一、自然是人类本质生成的基础 |
| 二、自然是人类灵魂回归的家园 |
| 三、自然是人类生命存在的象征 |
| 第四章 美学格调的丰富 |
| 第一节 繁盛的景象 |
| 第二节 缺陷与不足 |
| 第三节 格调的来源与繁盛的原因 |
| 第五章 叙事/抒情结构的建立 |
| 第一节 提领、转捩与总括 |
| 第二节 主导动机 |
| 第三节 弥散式 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 作者读博士期间所取得的研究成果 |
| 致谢 |
（3）语篇语境性对俄语口译的影响及口译策略研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| 中文摘要 |
| ВВЕДЕНИЕ |
| Глава 1 Текст, контекст и ситуативность |
| 1.1 Определение текста и его категория |
| 1.2 Интерпретация термина контекста |
| 1.2.1 Основные понятия и характеристики контекста |
| 1.2.2 Контекстуальное измерение |
| 1.2.3 Контекстная классификация |
| 1.3 Роль ситуативности в оценке и обеспечении качества устного перевода |
| 1.3.1 Необходимость использования ситуативности |
| 1.3.2 Возможность использования ситуативности |
| Выводы |
| Глава 2 Влияние ситуативности на процесс русского устногоперевода |
| 2.1 Влияние ситуативности на субъект устного перевода |
| 2.2 Влияние ситуативности на ввод информации в процессе устногоперевода |
| 2.3 Влияние ситуативности на реструктуризацию информации в процессеустного перевода |
| 2.3.1 Влияние ситуативности на речевой стиль |
| 2.3.2 Влияние ситуативности на выбор слов |
| 2.3.3 Влияние ситуативности на стилистику |
| 2.4 Влияние ситуативиости на вывод информации в процессе устногоперевода |
| Выводы |
| Глава 3 Использование стратегий ситуативности текста впреподавании устного перевода |
| 3.1 Офлайн-стратегия на основе ситуативности |
| 3.2 Онлайн-стратегия на основе ситуативности |
| Выводы |
| ЗАКЛЮЧЕНИЕ |
| ЛИТЕРАТУРА |
| ИСТОЧНИКИ МАТЕРИАЛОВ ДЛЯ АНАЛИЗА |
| БЛАГОДАРНОСТЬ |
| 科研成果 |
（4）1950年代台湾文学中的隐微写作（论文提纲范文）
| 摘要 Abstract 绪论 第一节 |
| 问题的缘起 第二节 |
| 现有研究成果回顾 第三节 |
| 相关背景的梳理和相关概念的论析 第四节 |
| 全文结构安排与创新意义 第一章 |
| “隐微写作”阐微 第一节 |
| “隐微写作”的两种形式 第二节 |
| 国民党“威权体制”下的“隐微写作”辨析 本章小结 第二章 |
| “反共”主题下的多重意义空间 第一节 |
| “乡土小说”的表象再现与“红色中国”想象 第二节 |
| “革命加恋爱”小说的模式重复与“反共”话语建构的裂缝 第三节 |
| “革命历史”叙述与“无未来性”走向 本章小结 第三章 |
| “家国”话语系统下“家园”认同的两难 第一节 |
| “怀乡”主题与女性主体身份的建构 第二节 |
| 台湾空间语境与“两种乡愁” 本章小结 第四章 |
| 失落的“原乡”想象与“创伤”经验叙述 第一节 |
| “被殖民”语境:国族认同与祖国想象 第二节 |
| 从“原乡”到“故乡”的旅程 本章小结 结论 参考文献 攻读学位期间论文发表情况 致谢 |
（5）民国时期中国传统题材油画形式语言研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| ABSTRACT |
| 绪论 |
| 一、论文缘起 |
| 二、价值意义 |
| 三、研究对象及相关概念界定 |
| 四、前期相关研究文献综述 |
| 五、创新点 |
| 六、研究方法 |
| 第一章 民国时期油画中国传统题材探索的历程 |
| 第一节 民国初期的新兴美术教育 |
| 一、传统美术“画院”、“师徒制”向美术学校/系的转型 |
| 二、油画家兼美术教育家的美术教学 |
| 三、中西美术教材比较 |
| 第二节 上海洋画运动中传统题材的运用 |
| 一、上海洋画运动的意义 |
| 二、传统题材油画与现代主义风格的互融 |
| 三、西画社团共存的多元化格局 |
| 四、女性人体写生对封建传统礼教的挑战 |
| 五、西洋画传播对中国传统绘画的影响 |
| 第三节 抗战时期的回归传统 |
| 一、对民族传统艺术精神价值观的反思 |
| 二、关于“抗战绘画”的中国传统题材与技法的应用 |
| 三、纯粹美术思想的提倡对回归传统的影响 |
| 四、艺术民族化与大众化思潮的倡导 |
| 五、艺术宝库敦煌研究的风潮 |
| 六、中国传统民族题材和形式的初步确立 |
| 第二章 写实性、表现性油画语言与中国传统人物题材 |
| 第一节 中西人物画的同和异 |
| 一、传统中西人物画的比较 |
| 二、近现代中西人物画的传统沿袭与交融 |
| 第二节 典型案例分析——代表性艺术家与其作品 |
| 一、写实性油画与中国历史题材的融合——徐悲鸿《田横五百士》 |
| 二、戏曲性的视觉化——林风眠、关良的油画戏曲人物画 |
| 第三章 表现性油画语言与中国传统山水题材 |
| 第一节 西方风景画与中国山水画的同和异 |
| 一、传统风景画与山水画之同 |
| 二、传统风景画与山水画之异 |
| 三、山水画吸收风景画的美学和技巧 |
| 第二节 典型案例分析——代表性艺术家及其作品 |
| 一、风景油画中的表现性——中国表现主义先驱刘海粟 |
| 二、“脉脉之思”——王悦之风景油画之表现性 |
| 第四章 表现性油画语言与中国传统花鸟题材 |
| 第一节 西方静物画与中国花鸟画的同和异 |
| 一、传统静物画与花鸟画之同 |
| 二、传统静物画与花鸟画之异 |
| 三、近现代静物画与花鸟画的同和异 |
| 第二节 典型案例分析——代表性艺术家及其作品 |
| 一、从东方马蒂斯到现代八大山人——丁衍庸静物油画中花鸟题材的表现性 |
| 二、以花卉作为自我的观照——常玉静物油画中的传统花鸟题材意蕴 |
| 第五章 中国古典诗词意蕴与民国油画的意象 |
| 第一节 西画的“诗画异质”与中国画的“诗画一体” |
| 一、诗画关系差异的哲学和美学背景 |
| 二、从模仿说探寻西方诗画异质的必然性 |
| 三、从意境论尝试中国诗画融合的必然性 |
| 四、“意象性”——中西诗画关系的异中之同 |
| 第二节 典型案例分析——代表性艺术家及其作品 |
| 一、人物写实技法与古典诗词意蕴的融合——李毅士《长恨歌画意》 |
| 二、意象与诗化——颜文梁写实性风景油画 |
| 三、古典诗词意蕴的表现性——常玉、潘玉良的静物油画 |
| 第六章 民国时期传统题材油画形式语言的特征 |
| 第一节 传统题材元素的符号化运用 |
| 一、中国传统人物形象符号的运用和表现 |
| 二、中国传统山水形象符号的运用和表现 |
| 三、中国传统花鸟形象符号的运用和表现 |
| 第二节 意象性表现语言的多样化 |
| 一、东西方意象油画的渊源 |
| 二、民国油画意象性表现语言特征 |
| 三、油画作品中的个性化意象特征 |
| 第三节 图形色彩的书写性特征 |
| 一、西方现代派油画中的书写性 |
| 二、中国画线性笔墨糅入西方油画笔触 |
| 三、书写性与图形的生成 |
| 四、书写性与色彩的挥洒 |
| 第四节 东方平面化装饰图式的构成倾向 |
| 一、中国传统绘画中的装饰美 |
| 二、西方现代派中与东方艺术类似的平面性 |
| 三、运用中国传统装饰图案的平面构成形式 |
| 四、“计白当黑”式平面构图形式 |
| 结论 |
| 一、西方媒介中国精神 |
| 二、传统题材的继承对当代架上绘画教育的启示 |
| 三、艺术遗产与文化资源的当代转换 |
| 四、现代美术史的拾遗补缺 |
| 五、写实与表现:发展还是对垒? |
| 参考文献 |
| 作者攻读博士学位期间的学术成果 |
| 跋 |
（6）中国当代文学中的家族小说研究（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| abstract |
| 绪论 |
| 一 论题来源与研究意义 |
| 二 论题国内外研究现状分析 |
| 三 论题研究内容、思路与方法 |
| 第一章 家族、家族文化与小说文本 |
| 第一节 家族、家族文化与家族小说 |
| 第二节 作家的家族情怀与经验书写 |
| 第三节 家族文化对文本的浸润与滋养 |
| 第二章 家族小说的源与流 |
| 第一节 家族小说溯源 |
| 第二节 家族小说流变 |
| 第三章 当代家族小说创作的时间分期 |
| 第一节 “十七年时期”的家族小说 |
| 第二节 1980年代的家族小说 |
| 第三节 1990年代以来的家族小说 |
| 第四章 当代家族小说的主题呈现 |
| 第一节 个体、家族、民族的整合 |
| 第二节 宏大主题的消解 |
| 第三节 个人话语的重建 |
| 第五章 当代家族小说的历史书写 |
| 第一节 家族小说的抗日战争书写 |
| 第二节 家族小说的土地改革书写 |
| 第三节 家族小说的“文化大革命”书写 |
| 第六章 当代家族小说的叙述视角 |
| 第一节 全知视角与次知视角 |
| 第二节 “正常人”视角与“非正常人”视角 |
| 第三节 魔幻叙述与现实书写 |
| 第七章 当代家族小说的叙事模式 |
| 第一节 家族小说的村落史模式 |
| 第二节 家族小说的家族史模式 |
| 第三节 家族小说的权力斗争史模式 |
| 第八章 当代家族小说叙事的利弊阐释 |
| 第一节 寻根的复杂性 |
| 第二节 审美的多元化 |
| 第三节 真实与虚构之间的错位 |
| 第九章 当代家族小说的文化学、社会学、心理学元素 |
| 第一节 家族小说的文化学元素 |
| 第二节 家族小说的社会学元素 |
| 第三节 家族小说的心理学元素 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 攻读学位期间取得的研究成果 |
| 致谢 |
（7）爱的圆满与缺憾 ——论琦君作品中的传统女性（论文提纲范文）
| 致谢 摘要 Abstract 1. 绪论:问题的提出与选题的意义 |
| 1.1. 琦君作品的特殊价值 |
| 1.1.1. 复杂的文学场域 |
| 1.1.2. 游离在主潮之外 |
| 1.1.3. 徜徉在经验之中 |
| 1.2. 海峡两岸的研究现状 |
| 1.2.1. 台湾地区的研究 |
| 1.2.2. 大陆方面的研究 |
| 1.3. 本文的框架与思路 2. 观念:传统伦理的守望与挽吟 |
| 2.1. 遵从传统与礼教 |
| 2.1.1. "守规矩"的本分人 |
| 2.1.2. "古典爱情"的信奉者 |
| 2.2. 回避启蒙与解放 |
| 2.2.1. 以经验反诘启蒙 |
| 2.2.2. 以缺憾拒绝解放 |
| 2.3. 观念的起因与来源 |
| 2.3.1. 家庭影响 |
| 2.3.2. 社会环境 3. 形象:圆满与缺憾的矛盾统一 |
| 3.1. 贤妻与良母 |
| 3.1.1. 沿袭传统的女性想象 |
| 3.1.2. 难以自决的妻母命运 |
| 3.2. 寡妇与弃妇 |
| 3.2.1. 对礼教的自发遵守 |
| 3.2.2. 对爱与美的再度追求 |
| 3.3. 少女与圣女 |
| 3.3.1. 天真的少女:传统女性形象的逸出 |
| 3.3.2. 纯洁的圣女:女性形象的升华 4. 叙事:冷眼凝视与自审立场 |
| 4.1. 日常化场景与第三者叙述 |
| 4.1.1. 立体的普通人:日常化场景 |
| 4.1.2. 热心的旁观者:第三者叙述 |
| 4.2. 性别自审的叙事立场 |
| 4.2.1. 自审:传统女性的自我降格 |
| 4.2.2. 背离:男性权威的想象性削弱 |
| 4.3. 封闭的意义结构 结语 参考文献 作者简历 |
（8）运河边上的守望（论文提纲范文）
| 一 |
| 二 |
| 三 |
| 四 |
| 五 |
（9）八旗诗歌史（论文提纲范文）
| 致谢 |
| 摘要 |
| Abstract |
| 若干技术性说明 |
| 绪论 |
| 第一节 八旗制度概说 |
| 第二节 八旗诗歌的研究历史 |
| — 1979年以前对八旗诗歌的研究 |
| 二 1980年至今对八旗诗歌的研究 |
| 第三节 八旗诗歌史的选题价值及研究思路 |
| 上编 基业新创的慷慨之歌 |
| 第一章 鄂貌图与八旗诗歌的先声 |
| 第一节 “满洲文学第一”的鄂貌图及其诗歌 |
| 一 鄂貌图诗歌的内容 |
| 二 鄂貌图诗歌的风格及其在八旗诗歌史上的地位 |
| 第二节 “从戎儒士”顾八代 |
| 一 顾八代前期的军旅诗 |
| 二 顾八代后期的闲适诗 |
| 第三节 范承谟的烈士之诗 |
| 第二章 “满洲奇葩”纳兰性德 |
| 第一节 纳兰性德的诗学理论 |
| 一 不拘门派,追求自我的个性论 |
| 二 突破限制,敢于质疑的创作论 |
| 三 诗乃心声,性情中事的风格论 |
| 第二节 纳兰性德诗歌的主要内容 |
| 第三节 纳兰性德诗歌的艺术特色 |
| 附论 清初“八旗诗派”之崛起 |
| 一 清初总集收录八旗诗人及作品情况概述 |
| 二“八旗诗派”形成初期的一些特点 |
| 第三章 千岩竞秀的顺康八旗诗坛 |
| 第一节 “醉吟俱不辍,世许作狂猜”的曹寅 |
| 一 曹寅诗歌的风格 |
| 二 曹寅诗歌的内容 |
| 三 曹寅的其他文学创作 |
| 第二节 “抽思更有葛庄新”的刘廷玑及其 《葛庄诗钞》 |
| 第三节 “平生低首味和堂”的高其倬及其 《味和堂集》 |
| 附论 八旗世家文学 |
| 一 铁岭佟氏家族 |
| 二 汉军朱氏家族 |
| 三 满洲完颜氏家族 |
| 四 索绰罗氏家族 |
| 五 汉军于氏家族 |
| 第四章 以岳端为代表的清前期宗室诗人 |
| 第一节 “一代宗潢之秀”岳端 |
| 第二节 “宗室三诗人” |
| 一 博尔都 |
| 二 塞尔赫 |
| 三 文昭 |
| 第三节 清前期的皇子诗人 |
| 一 高塞 |
| 二 允礼 |
| 三 允禧 |
| 四 弘昼 |
| 中编 盛世王朝的雍容之态 |
| 第五章 帝王诗与“高宗体” |
| 第一节 康熙皇帝与清初诗坛 |
| 一 康熙皇帝的文治思想 |
| 二 康熙皇帝的诗歌创作 |
| 三 “博学鸿儒科”前后的“宋调”与“唐音” |
| 第二节 乾隆皇帝诗歌的主要内容 |
| 一 乾隆皇帝写军事战争的诗歌 |
| 二 乾隆皇帝写民情疾苦的诗歌 |
| 三 乾隆皇帝写巡幸游赏的诗歌 |
| 第三节 “高宗体”的渊源及影响 |
| 一 “高宗体”的渊源 |
| 二 “高宗体”的影响 |
| 第六章 雍乾之际的八旗诗坛 |
| 第一节 “辽东三老” |
| 一 李锴 |
| 二 陈景元 |
| 三 戴亨 |
| 第二节 长海与八旗田园诗 |
| 一 长海的山水田园诗 |
| 二 八旗山水田园诗人永宁 |
| 三 雍乾之际的其他八旗田园诗人 |
| 第三节 英廉的“宰相诗” |
| 一 英廉诗歌的主要内容 |
| 二 英廉诗歌的风格特点 |
| 第七章 乾嘉时期的八旗诗坛 |
| 第一节 “由来吏隐一身兼”的鲍诊 |
| 一 鲍诊的诗学观念 |
| 二 鲍诊的诗歌创作 |
| 第二节 “蒙古诗杰”梦麟 |
| 第三节 “辽海诗豪”朱孝纯 |
| 第四节 和瑛、松筠与八旗边塞诗 |
| 一 和瑛等人写西域风情的诗歌 |
| 二 松筠等人写西藏民俗的诗歌 |
| 第八章 “北方三才子” |
| 第一节 法式善与“八旗诗话” |
| 一 法式善的诗学主张与诗歌创作 |
| 二 《梧门诗话》与《八旗诗话》 |
| 第二节 铁保与《熙朝雅颂集》 |
| 一 铁保的诗学思想及其诗歌的“辽东气象” |
| 二 铁保与八旗诗歌总集的编纂 |
| 第三节 汉军诗人百龄 |
| 一 困守冷局时的诗人之诗 |
| 二 历任封疆时的写怀之诗 |
| 第九章 乾嘉时期的宗室诗坛 |
| 第一节 永忠和敦诚 |
| 一 永忠 |
| 二 敦诚 |
| 第二节 昭梿与《啸亭杂录》 |
| 一 昭梿的崇实诗学观 |
| 二 昭梿的“实录”诗 |
| 三 昭梿的《啸亭杂录》 |
| 第三节 多情王孙奕绘 |
| 一 奕绘的写情之诗 |
| 二 奕绘的写实之诗 |
| 下编 山河板荡的苍凉之气 |
| 第十章 西林春与八旗女性诗歌 |
| 第一节 汉军女诗人蔡琬与高景芳 |
| 一 蔡琬 |
| 二 高景芳 |
| 第二节 蒙古女诗人那逊兰保与百保友兰 |
| 一 那逊兰保的诗歌内容 |
| 二 那逊兰保的诗歌风格 |
| 三 百保友兰的诗歌创作 |
| 第三节 满洲女诗人西林春 |
| 一 西林春景物诗的清俊之美 |
| 二 西林春咏怀诗的感伤之美 |
| 三 西林春与“秋红吟社” |
| 第十一章 宗室诗人之冠冕宝廷 |
| 第一节 宝廷的穷愁悲慨之诗 |
| 第二节 宝廷的写实感事之诗 |
| 第三节 宝廷与“探骊吟社” |
| 一 “探骊吟社”的成员组成 |
| 二 “探骊吟社”主要成员的诗歌创作 |
| 第十二章 晚清八旗诗坛的变徵之音 |
| 第一节 斌椿及其诗歌中的欧洲世界 |
| 一 斌椿出访的时代背景 |
| 二 斌椿诗歌中的欧陆风情 |
| 三 斌椿诗歌的意义 |
| 第二节 八旗现实主义诗人延清 |
| 一 延清的《庚子都门纪事诗》 |
| 二 延清的《奉使车臣汗纪行诗》 |
| 第三节 清末诗人盛昱与唐晏 |
| 一 盛昱 |
| 二 唐晏 |
| 第十三章 八旗诗歌的余响 |
| 第一节 杨钟羲及其遗民文学创作 |
| 一 杨钟羲的《圣遗诗集》 |
| 二 杨钟羲的《雪桥诗话》 |
| 第二节 “辽海诗杰”成多禄的末世绝唱 |
| 第三节 驻防八旗诗人三多与“柳营”文献 |
| 一 三多的诗歌创作 |
| 二 《柳营诗传》与《柳营谣》 |
| 结语 |
| 主要参考文献 |
| 作者简历及在学期间所取得的科研成果 |
（10）现代精神探索体小说的开篇 ——《野兽、野兽、野兽》（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 引言 |
| 第1章 现代精神探索体 |
| 1.1 现代精神探索体小说 |
| 1.1.1 推崇文化和信仰 |
| 1.1.2 以艺术为中心 |
| 1.2 现代精神探索体小说思想内涵——星球哲学 |
| 1.2.1 从星球视角看待生命与宇宙的关系 |
| 1.2.2 从星球视角看待东西方文化的关系 |
| 1.3 现代精神探索体小说的主人公——印蒂 |
| 第2章 现代精神探索体小说的基本特征——舞蹈化 |
| 2.1 语言的舞蹈 |
| 2.2 情节和情绪的舞蹈 |
| 第3章 现代精神探索体小说的显着特征——环境、意象星球化、感觉化 |
| 3.1 环境意象星球化 |
| 3.2 环境意象感觉化 |
| 3.2.1 意识流 |
| 3.2.2 影视化 |
| 3.2.3 环境意象的感知方式——通感 |
| 第4章 现代精神探索体小说“火”样的议论和抒情及象征手法的运用 |
| 4.1 “火”样的议论和抒情相结合 |
| 4.2 象征与写实相融合 |
| 4.2.1 意象的象征 |
| 4.2.2 人物的象征 |
| 4.2.3 象征和写实相融合 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 致谢 |
| 攻读学位期间取得的科研成果 |
四、钱塘江畔的无声战斗（论文参考文献）
- [1]琦君小说的主题意蕴研究[D]. 蔡林翰. 湘潭大学, 2020(02)
- [2]传承与突破 ——中国新文学中的自然物象风景描写[D]. 陈广通. 吉林大学, 2020(08)
- [3]语篇语境性对俄语口译的影响及口译策略研究[D]. 周诗雨. 厦门大学, 2019(08)
- [4]1950年代台湾文学中的隐微写作[D]. 俞巧珍. 厦门大学, 2018(07)
- [5]民国时期中国传统题材油画形式语言研究[D]. 马楠. 上海大学, 2018(02)
- [6]中国当代文学中的家族小说研究[D]. 张太兵. 上海师范大学, 2016(07)
- [7]爱的圆满与缺憾 ——论琦君作品中的传统女性[D]. 吴谷枫. 浙江大学, 2015(07)
- [8]运河边上的守望[J]. 施建平. 长江丛刊, 2014(17)
- [9]八旗诗歌史[D]. 李杨. 浙江大学, 2014(12)
- [10]现代精神探索体小说的开篇 ——《野兽、野兽、野兽》[D]. 冯海坤. 河北大学, 2012(08)